• 1 Pierre Bottero, Gilles Francescano, Le chant du troll, Rageot, 2010.
• 2 Le cancer et le combat contre la maladie constituaient déjà le sujet du premier roman de l’auteur, (...)

1Sur le chemin de l’école, Léna, âgée d’une dizaine d’années, assiste à d’étranges phénomènes : le ciel se pare de couleurs éclatantes et la nature submerge la ville où elle habite. Dans Le chant du troll1, roman destiné à la jeunesse écrit par Pierre Bottero et illustré par Gilles Francescano, les immeubles et le béton d’un décor urbain sont peu à peu dévorés par un environnement naturel, en raison d’un mystérieux « basculement ». Cette ville en cours de métamorphose figure un terrain d’aventures pour la petite fille, comme souvent dans la littérature de jeunesse. Au demeurant, cet espace est synonyme d’aventures pour le moins solitaires et non de socialisation puisque, durant les quelques jours pendant lesquels se déroule son histoire, l’héroïne est ignorée de tout le monde, à l’école comme à la maison. En dépit du fait qu’elle rencontre des créatures merveilleuses, aucun être humain n’échange avec elle. La raison de ces évènements se dévoile au fil des pages : il s’agit de la mort de l’enfant, décédée d’un cancer2.

• 3 Pierre Bottero décède en 2009.
• 4 Voir : Anne Besson, La fantasy, Paris, Klincksieck, coll. « 50 questions », 2007.

2Publié en 2010 à titre posthume3, Le chant du troll relève du genre de la fantasy, qui naît en Angleterre à la fin du xix^e siècle. Héritière des mythes, de la littérature médiévale et des contes merveilleux, la fantasy se développe au cours des xx^e et xxi^e siècles et propose bien souvent de plonger dans des mondes au sein desquels la magie joue un rôle clef4. Une grande partie de la production de Pierre Bottero appartient à ce genre, en particulier son cycle se déroulant en Gwendalavir, et Le chant du troll ne fait pas exception à la règle. Cela n’est guère étonnant puisque le roman illustré se rattache à ce cycle par bien des aspects, comme nous le verrons. Toutefois, si les romans de l’auteur s’inscrivent majoritairement dans une fantasy d’inspiration médiévale assez stéréotypique, Le chant du troll se rattache plus spécifiquement à la fantasy urbaine : l’intrigue se déroule en ville, dans notre monde, où apparaissent des phénomènes magiques qui créent une atmosphère inquiétante. Bien que le roman exploite de nombreux topoï de la fantasy (comme le bestiaire fantastique ou le passage d’un monde à un autre), le combat de l’enfant contre la maladie est en revanche plus inattendu dans le contexte épique et merveilleux du genre, et ce d’autant plus que son issue est fatale à l’héroïne. L’originalité du livre réside en particulier dans cette représentation d’une mort enfantine et dans son traitement poétique que nous examinerons plus en détail.

• 5 P. Bottero, G. Francescano, Le chant du troll, op. cit., p. 180.
• 6 Ibid.

4Au terme du roman, la ville a entièrement disparu, remplacée par une forêt apaisante. Cependant, la fillette souhaite revenir dans un espace urbain, ayant peur « que la ville [lui] manque un peu5 ». Or, Léna n’est plus la même : il ne lui est plus possible d’habiter la ville dans son état post mortem, au risque de générer des déchirures. Devenue une figure surnaturelle, elle doit trouver une ville qui lui correspond, une ville magique. L’analogie perdure ainsi jusqu’aux dernières pages, qui voient la petite fille s’éloigner vers une cité à son image, extraordinaire. Par ce décor « légendaire6 » qui se dessine au loin, la fin du roman semble ouvrir la voie vers une fantasy d’inspiration médiévale, dont l’univers botterien est plus familier.

• 7 Ibid., p. 12.
• 8 Ibid., p. 15.

6Les premières pages du roman font apparaître un texte sur un fond blanc, qui se grise de plus en plus jusqu’au chapitre 3. Il s’ouvre par la phrase nominale « Matin sombre7. » et permet de distinguer une fissure lézardant un mur en béton. À la tourne de page, les lecteurs et lectrices découvrent la ville où vit et se déplace Léna, à travers son point de vue. Si un bâtiment gris, somme toute relativement classique, apparaît sur la page de gauche, le regard est immédiatement attiré par le ciel qui « ruissel[le] de teintes aussi étranges que vives8 » : les verts, bleus, violets et orangés des nuages ne manquent pas de surprendre. Des couleurs éclatantes, qui présentent un dégradé, se manifestent également dans le texte. À partir de ce moment-là, quelques paragraphes colorés viennent parsemer Le chant du troll et sont, par là même, mis en relief. Dès lors, un jeu sur les couleurs naît, bientôt enrichi d’un jeu sur les matières : aux gris des trottoirs, des immeubles et de la ville entière, s’opposent les couleurs vives de la nature qui gagne peu à peu du terrain et s’insinue dans chaque anfractuosité des bâtiments. Les arbres, herbes et fleurs paraissent ainsi livrer une guerre contre le béton et la pierre.

• 9 Ce motif de l’herbe dévorante apparaît dans d’autres romans de Pierre Bottero où elle est nommée la (...)

7Deux environnements s’affrontent avec violence : des racines écharpent des voitures, tandis qu’une herbe extrêmement dense9 éventre un immeuble.

• 10 La bipartition campagne/ville se perçoit par exemple dans les albums pour enfants, en particulier à (...)
• 11 Voir : P. Bottero, G. Francescano, Le chant du troll, op. cit., p. 23-24.
• 12 Vincent Villeminot, Nous sommes l’étincelle, Paris, PKJ, 2019.
• 13 Marine Sivan, Le cri des chimères, Rennes, Éditions Critic, 2023.

8L’auteur et l’illustrateur s’écartent d’une conception simpliste des environnements qui diviserait l’espace entre deux pôles avec, d’un côté, la ville et les constructions humaines perçues comme négatives et, de l’autre, la nature bénéfique10. S’il est vrai que le décor urbain, qui semble mort, est assez effrayant en raison des étranges volutes noires qui le parcourent et de certains bâtiments qui ressemblent quelque peu à des gardes surveillant sévèrement les rues11, l’espace naturel n’est pas pour autant foncièrement bienfaisant. Cette représentation spatiale rappelle les paysages post-apocalyptiques de la littérature de l’imaginaire où la nature reprend ses droits sur des constructions réduites à l’état de ruines, comme dans Nous sommes l’étincelle12 de Vincent Villeminot ou Le cri des chimères13 de Marine Sivan. Les dégâts que cause la végétation à la ville sont ainsi décrits dans Le chant du troll :

• 15 Citons quelques exemples : « d’intrépides géraniums-lierres avaient entrepris la conquête des façad (...)
• 16 Ibid., p. 88.
• 17 Parmi lequel se trouvent des araignées gigantesques, des ogres, des gobelins, des harpies ou des mi (...)

9Un lexique organique (plaie, infecter, pus) témoigne ici de la souffrance de la ville dont les bâtiments deviennent métaphoriquement des combattants. Ailleurs, un vocabulaire guerrier traduit la violence de l’affrontement15. Peu après la flore, une étrange faune envahit également les lieux. Des animaux et des créatures de toutes sortes, typiques du genre de la fantasy, investissent la ville. « Dans les hauteurs, oiseaux multicolores, singes sans queue et papillons dorés16 » fascinent Léna, qui rencontre également de sympathiques représentants de peuples merveilleux, comme les Elfes ou les Sprites, sortes de lutins. Ces derniers sont amicaux et lui prêtent main forte, mais tous ne sont pas aussi bienveillants. La Horde de la Nuit, dirigée par la terrible Leucémia et constituée d’un abominable bestiaire17, s’oppose à Léna qui prend la tête de l’Armée du Jour.

• 18 Ibid., p. 91.
• 19 Ibid., p. 89.
• 20 « On parle de basculement lorsqu’une partie du territoire des Réels passe aux Imaginaires ou le con (...)

10Ville et nature n’appartiennent pas à un camp ou à l’autre. Ces environnements fusionnent pour constituer un « complexe univers18 » qui semble changer de visage à la nuit tombée. Ainsi, Léna évoque les « transformations pernicieuses que la nuit avait imposées à la ville19 ». Un lieu, toutefois, est irrémédiablement malfaisant pour l’héroïne et sert de place forte à la Horde de la Nuit : l’hôpital. C’est en son sein que Léna doit faire face à sa mort, incarnée par le personnage au nom éclairant de Leucémia, afin de mettre un terme au « basculement20 » qui métamorphose la ville et génère des fissures dans l’espace.

• 21 Voir illustration 1.

11Placé sous le signe de la déchirure dès l’illustration de couverture qui laisse entrevoir Léna et son compagnon troll sous un lambeau de papier, le roman révèle de nombreux morcellements. Ces derniers apparaissent dans les illustrations qui sont souvent zébrées par des lignes blanches21. Nombreuses sont également celles qui se présentent sous un morceau de papier déchiré – comme sur la couverture – ou qui sont traversées par des traits en tous genres. Ainsi, le cordon d’alimentation de la batterie d’un ordinateur portable scinde en deux les premières pages du Chant du troll. Puis, les représentations des fissures sur le béton de la ville succèdent à cette première division et la prolongent. Nous trouvons aussi fréquemment des cadres plus ou moins épais, autour de certains paragraphes et de quelques illustrations, qui séparent nettement texte et images.

• 22 Ibid., p. 7.

12Symboliquement, Le chant du troll se lit comme un roman de la fracture et ce, à différents niveaux. Il s’ouvre par une violente dispute des parents de Léna et les premiers mots décrivent de la vaisselle se brisant au sol : « Deux assiettes, deux verres, les couverts, un saladier et son contenu, une carafe d’eau, sel, poivre… Le bruit qu’ils firent en s’écrasant sur le carrelage fut assourdissant22. » Dès lors, le morcellement est amorcé et n’aura de cesse de s’amplifier au fil des pages.

• 24 P. Bottero, G. Francescano, Le chant du troll, op. cit., p. 66.
• 25 Après avoir accepté sa mort, Léna ressent l’ « étrange sentiment de reprendre sa route. D’achever d (...)
• 26 Voir, notamment, les pages 66-67 et 159.

14Dans Le chant du troll, Léna semble perdre son identité mais, plus que cela, elle paraît se dissoudre dans la ville avant d’en ressortir « différent[e] », comme nous le verrons. Outre la « transparence » de la fillette, des indices plus explicites permettent de comprendre les évènements passés. Par exemple, elle réagit au nom de « Leucémia » et se souvient qu’elle « avait déjà entendu ce nom. Combattu ce nom. Vécu ce nom24 ». Une conversation téléphonique entre les parents oriente également la lecture, puis Léna comprend – ou plutôt, se rappelle – qu’elle a été terrassée par la maladie. Les fractures de l’espace, traduites dans les illustrations, sont dues à l’héroïne qui les provoque puisqu’elle constitue une anomalie. En tant que trépassée, Léna ne devrait pas demeurer dans le monde des vivants. Les visuels morcelés représentent son déchirement entre deux espaces, sa ville et le néant qui semble l’appeler25, traduit par des fonds unis aux nuances gris-bleu qui évoquent tout à la fois les couleurs du ciel et celles de l’hôpital26.

• 27 Ibid, p. 159.
• 28 Ibid., p. 123.
• 29 Ibid., p. 174-175. Nous soulignons par l’italique.

15Deux éléments lui permettent d’atteindre un autre endroit capable de la recevoir et qui n’est ni le monde des vivants, ni le néant : son lien avec le troll Doudou et l’écriture de son père. Tandis que Léna est en train de « se dissoudre dans l’univers27 », elle est retenue par la poigne extraordinaire de son compagnon, avec qui elle a « fusionné » auparavant, c’est-à-dire avec qui elle s’est liée pour l’éternité. Aux innombrables déchirements et fractures, Léna oppose une « fusion trolle28 ». C’est notamment ce phénomène qui lui est salvateur puisque Doudou la maintient dans l’univers par sa main. Après cet ultime combat, le monde de Léna s’est métamorphosé. La ville n’est plus, et a été remplacée par une forêt colorée. L’enfant et son compagnon sont représentés dans une clairière ensoleillée. La fillette se blottit dans les bras de Doudou, qui se prête à la fonction à laquelle le prédestinait son nom, au milieu des fleurs et des papillons. Ce lieu se présente comme une sorte de berceau, de locus amoenus qui abrite Léna, la protège, et lui permet de reprendre des forces après ses tourments. Il est caractérisé par la douceur, comme le suggèrent les « rochers moussus aux arêtes arrondies » ou le ciel qui « s’offr[e] doucement aux couleurs de l’aurore29 ».

• 30 Ibid., p. 78.
• 31 Aurélie Lila Palama, « “Les traditions sont coriaces” : liens du sang et liens de l’encre chez Pier (...)

16L’intermède n’est cependant que temporaire et Léna abandonne finalement cet environnement pour partir avec Doudou vers un ailleurs inventé par son père, auteur. Ce dernier écrit un livre très particulier qui recèle un pouvoir : « Ce n’est pas un simple roman que j’écris, je me fiche de ses qualités littéraires ou qu’il soit publié. Ce n’est même pas un roman, c’est… c’est un monde que je lui offre, que je crée pour elle pour… pour… pour qu’elle y vive30. » À ce sujet, la chercheuse Aurélie Lila Palama explique que « l’on comprend bientôt que c’est tout Gwendalavir qu’il invente, le cœur des mondes où se déroule la fantasy botterienne31 ». Par conséquent, les fractures qui parcourent l’œuvre peuvent aussi être perçues comme des frontières qui séparent les mondes. Au chapitre 33, le monde imaginaire inventé par le père de Léna semble apparaître en filigrane, représenté sous une page blanche déchirée : il s’agit d’une ville.

• 32 À commencer par La quête d’Ewilan (2003) dans laquelle les « dessinateurs » sont capables de rendre (...)

17Dans Le chant du troll, comme dans de nombreuses œuvres de Pierre Bottero32, l’art a une fonction démiurgique. Si l’écriture du père de Léna, qui crée « un monde », semble être à l’origine de la ville que s’apprête à gagner sa fille, cette dernière paraît également jouer un rôle dans sa conception. En effet, l’enfant, qui aime dessiner, demande à Doudou un cahier et un crayon. En ce que ce passage apparaît précisément sur la double page où une ville est illustrée au crayon, nous pourrions supposer qu’elle a été croquée par Léna.

• 33 Pierre Bottero, La quête d’Ewilan : les frontières de glace, Paris, Rageot, 2003, p. 141.

18L’architecture de la ville illustrée est tout à fait merveilleuse : elle se caractérise par sa verticalité, mais surtout par ses tours, ses coupoles et ses arcades qui la singularisent. Elle n’est pas sans rappeler Al-Jeit, la capitale de Gwendalavir que Pierre Bottero décrit notamment dans La quête d’Ewilan (2003) et qui est constituée de dômes, de « tours défiant le ciel, coupoles de nacre » et « passerelles arachnéennes33 ». Cette architecture semble par ailleurs inspirée d’autres cités mythiques de fantasy, comme celles de J. R. R. Tolkien dont Bottero fut un grand admirateur.

• 35 Pierre Jourde, Géographies imaginaires : de quelques inventeurs de mondes au xx^e siècle. Gracq, Bor (...)
• 36 Voir P. Bottero, G. Francescano, Le chant du troll, op. cit., p. 56-57 et 58-59.

19Nous retrouvons des éléments similaires entre les cités tolkieniennes et botteriennes, non seulement dans leur structure (dômes, cloches, tours, matériaux précieux), mais également dans leur disposition verticale. Selon Pierre Jourde, deux types de cité sont remarquables chez Tolkien : l’une d’elles est « la cité-construction, qui s’élève à l’air libre et monte vers le ciel35 ». La ville crayonnée dans Le chant du troll pourrait sans nul doute relever de cette catégorie. Cette cité merveilleuse offre un contraste saisissant avec la ville où Léna a vécu, qui est plutôt marquée par les lignes droites ainsi que les formes rectangulaires et régulières des bâtiments36. La cité crayonnée présente, à l’inverse, des constructions aux dimensions irrégulières : toutes tendent vers les hauteurs mais certaines sont plus élevées que les autres. Entre les deux villes, l’effet produit est tout à fait différent. Les immeubles de la ville première, similaires les uns aux autres, encouragent symboliquement la perdition, la déshumanisation et l’anonymat ; dans cet espace urbain, Léna ne peut que passer inaperçue.

• 37 Ibid., p. 48-49.
• 38 Cécile Boulaire, Le Moyen Âge dans la littérature pour enfants, Rennes, Presses Universitaires de R (...)
• 39 Léna est une figure atemporelle, qui développe un pouvoir de prémonition, qui influe sur les destin (...)

20Alors que cette première ville paraît étouffante – en particulier dans les illustrations distordant les immeubles qui semblent alors se pencher vers Léna et l’enserrer37 –, la cité fantastique est plus ouverte. Cette dernière, en raison de son architecture qui prend la forme d’une montagne, permet une plus grande visibilité. Selon Cécile Boulaire, les châteaux forts marqués par la verticalité, qui apparaissent surtout dans les récits merveilleux, sont signes d’une élévation symbolique. Elle explique : « plus le récit est fantaisiste, onirique, merveilleux, plus le château sera élancé38 ». En nous fondant sur cette remarque, nous avançons l’hypothèse selon laquelle une cité entièrement empreinte de verticalité, comme celle qui est crayonnée dans Le chant du troll, répond à un principe similaire. Dès lors, quoi de plus propice qu’une ville « élancé[e] » pour accueillir une figure surnaturelle et quelque peu féerique39, comme Léna après sa mort ? Grâce à ce glissement d’une ville à l’autre, de natures différentes, nous percevons également la tension générique du roman. De façon saillante, Le chant du troll présente des motifs propres à la fantasy urbaine : il se déroule en ville dans notre monde contemporain qui est investi par des créatures surnaturelles. L’atmosphère y est inquiétante et de plus en plus sombre. Cependant, le croquis de la ville merveilleuse qui apparaît au terme de l’œuvre ouvre une porte : celle de Gwendalavir et de la fantasy d’inspiration médiévale qui caractérise le cycle de l’auteur (notamment constitué de La quête et des Mondes d’Ewilan et du Pacte des Marchombres).

• 40 L’hypothèse est d’autant plus probante que, dans Le pacte des Marchombres, la fillette apparaît et (...)
• 41 Nathalie Prince, Sébastian Thiltges (dir.), Éco-graphies : écologie et littératures pour la jeuness (...)
• 42 P. Bottero, G. Francescano, Le chant du troll, op. cit., p. 180. Nous soulignons.
• 43 Ibid., p. 187.

21Par son dessin, la fillette semble imaginer le monde de ses rêves, celui où elle pourra continuer à exister40. Cette dernière ne souhaite pas demeurer dans la clairière mais au contraire gagner un nouvel environnement urbain. Ce phénomène est à souligner, en ce qu’il constitue peut-être une exception dans les littératures de jeunesse puisque habituellement, comme l’expliquent Nathalie Prince et Sébastian Thiltges, « la culture, la ville, le monde moderne, appartiennent aux adultes et l’enfant a donc pour refuge – à la fois imaginaire et réel – la nature41 ». Ici, c’est une ville qui sert de refuge pérenne et qui ouvre ses portes à l’enfant, mais une ville peu conventionnelle. En effet, Doudou propose à la petite fille de l’emmener dans une cité qu’il qualifie de « magique » et qu’il présente comme une ville « légendaire, que presque personne n’a visitée et dont tout le monde parle. Une ville de pierre, d’eau et de lumière. Une ville qui ne se révèle qu’à ceux qui s’en montrent dignes42 ». Par ses caractéristiques, la ville qu’évoque le troll paraît correspondre à la petite fille, qui est baptisée d’un nouveau nom par Doudou au terme de l’œuvre : Eejil, qui « veut dire lumière en troll43 ».

• 44 Pierre Bottero, Le pacte des Marchombres, Paris, Rageot, 2006-2008, 3 tomes.
• 45 « Quel âge avait-elle ? Dix ans soufflaient son corps et ses joues rondes, cent ans affirmait sa vo (...)

22Les lecteurs et lectrices familiers de l’univers de Pierre Bottero relieront sans peine Le chant du troll au reste de la production fantasy de l’auteur et à son cycle de Gwendalavir. Eejil et Doudou sont des personnages qui apparaissent dans la trilogie Le pacte des Marchombres44 dans laquelle l’enfant est, précisément, la gardienne d’une ville merveilleuse. Chronologiquement, les romans du Pacte se situent après Le chant du troll : Eejil a déjà affronté Leucémia et est devenue, après sa mort, une figure atemporelle dont l’âge interroge de nombreux personnages45. Doudou et elle semblent avoir trouvé la cité légendaire qu’évoquait le troll dans le roman illustré. Lorsque Ellana, l’héroïne du Pacte, rencontre l’enfant, elle la découvre dans un environnement naturel : elle est assise sur un ponton dominant un lac. L’urbanité n’est toutefois guère éloignée puisque Eejil garde un passage entre deux mondes, mais aussi entre deux espaces, l’un naturel, l’autre urbain :

• 47 P Bottero, G. Francescano, Le chant du troll, op. cit., p. 180.

23Dans Le chant du troll, la fillette paraît déjà prendre place dans des « espaces-frontières » et se situe, comme ici, entre deux types de lieux, la ville et la nature. Personnage des seuils, Eejil a atteint une cité à son image, surnaturelle. La description de l’enfant (« la Sérénissime ne se dévoile qu’à ceux qui la méritent ») rejoint celle de Doudou dans Le chant du troll (« une ville qui ne se révèle qu’à ceux qui s’en montrent dignes »). Le toponyme permet également de faire correspondre les deux villes puisque le nom Sérénissime évoque certes le calme et la douceur, mais convoque également Venise, qui est aussi surnommée la « Sérénissime ». Précisément, la cité des Doges peut être décrite comme « une ville de pierre, d’eau et de lumière47 ». Le toponyme choisi par Pierre Bottero préfigure la description de la ville, caractérisée par l’élément aquatique :

• 49 Voir illustration 2.
• 50 Ibid., p. 230.
• 51 Ibid., p. 233.

24Ce passage n’est pas sans rappeler la cité crayonnée dans Le chant du troll49. Comme l’avait annoncé Doudou, la ville est empreinte de magie. Non seulement le fait qu’elle soit « nimbée d’une brume argentée » et qu’elle ne ressemble à aucune autre contribue à la rendre extraordinaire, mais la Sérénissime possède également un pouvoir. Véritable cité mouvante, voire vivante, elle n’apparaît qu’à certains individus et est unique pour chacun d’eux. Les personnages du Pacte insistent sur son aspect fantastique et onirique. La « cité du rêve devenu réalité50 » est ainsi présentée : « La Sérénissime n’est pas une cité comme les autres. Ce qui est inenvisageable ailleurs devient possible ici51. » Rien d’étonnant, dès lors, à ce que la jeune Léna/Eejil, qui défie les lois naturelles en continuant à exister après sa mort, y ait trouvé refuge.

• 52 Paul Stewart, Chris Riddell, Les chroniques du bout du monde, t. 1 à 3, trad. par N. Zimmermann et (...)
• 53 Timothée de Fombelle, Céleste, ma planète, Paris, Gallimard Jeunesse, 2009.
• 54 P. Bottero, G. Francescano, Le chant du troll, op. cit., p. 233.

25Qu’elles soient conflictuelles ou complémentaires, les relations entre la ville et la nature se distribuent de façon atypique dans Le chant du troll. À la différence de nombreuses œuvres de jeunesse, comme Les chroniques du bout du monde52 ou Céleste, ma planète53, qui opposent les deux environnements, parfois dans une perspective écologique, Pierre Bottero n’érige pas ici la nature en bastion à défendre contre une industrialisation néfaste. Il s’écarte ainsi d’une certaine forme de manichéisme : la nature est à la fois violente et dévorante, puis apaisante, tandis que la ville peut être morose, effrayante, comme merveilleuse selon les contextes, fantasy urbaine (dans la majeure partie du roman) ou fantasy d’inspiration médiévale (s’esquissant au terme de l’œuvre). L’espace urbain est, quoi qu’il en soit, désiré et choisi par Léna/Eejil. Cependant, les villes que dessine Pierre Bottero ne ressemblent guère à nos villes contemporaines : l’une est ensauvagée, assaillie par la nature, l’autre est médiévalisante et préindustrielle. À un niveau plus implicite, nous avons montré que les villes du Chant du troll reflètent en miroir les personnages : une relation d’analogie se tisse entre ces espaces et l’héroïne. La ville dans laquelle se déroulent les aventures de Léna est attaquée, phagocytée, par les arbres et les herbes, de la même façon que le corps de la fillette a lui aussi été pris d’assaut par la maladie. Les fractures et déchirures représentées dans les illustrations miment les tiraillements de Léna, partagée entre deux mondes. Cette scission atteint même son identité et nous pourrions formuler l’hypothèse selon laquelle le personnage se brise finalement : Léna, l’humaine qui a vécu dans une ville traditionnelle, disparaît, tandis que Eejil, la figure surnaturelle et gardienne des seuils, survit dans une ville fantastique. L’espace, qu’il s’agisse des villes comme des mondes, se fracture en même temps que l’identité de la fillette. Avec Leucémia, une part d’elle-même disparaît, mais cette part est remplacée par Doudou, qui empêche la rupture définitive et lui permet de maintenir une unité. Gageons que l’enfant parvient à se reconstituer et à refermer ses fêlures dans la cité où « ce qui est inenvisageable ailleurs devient possible54 ».