• 1 A giusto titolo, il premio Nobel di economia, Maurice Allais, preferiva parlare dei mercati.
• 2 Basti solo pensare a Platone, Cipriano (Liber ad Demetrianum), Arnobio (Adversus nationes) ecc.
• 3 L’urbanista e filosofo Paul Virilio ha dato a questa peculiarità il nome di dromodologia. Cfr. tra (...)

1Un ragionamento logico sul tema Letteratura e Globalizzazione lascia emergere qualche contraddizione e alcuni significati quanto mai ingrovigliati poiché si deve riconoscere che si tratta di due concetti assai difficili da afferrare, considerata l’estensione di senso a loro attribuibile. Sembrerebbe opportuno quindi riflettere sulla complessità e pluralità che tale argomento comporta: ci sono delle letterature e delle globalizzazioni¹. Del resto, la definizione della globalizzazione non risulta forse diversa a seconda delle categorie preposte a una sua valutazione? Sotto il termine globalizzazione, di cui taluni commentatori dicono sia una manifestazione del notro mondo (post)moderno, non si trovano i diversi cicli, le diverse rotazioni universali, le conquiste religiose, le supremazie linguistiche, Dio stesso? E ancora, come negare che la globalizzazione – nella costruzione delle società umane – sia un ordine naturale? Infatti, se si ammette che esiste un movimento globale ancestrale che regola l’ordine societale e di pensiero, è necessariamente con esso che nasce la Storia. E se questo viene accettato e ammesso, dovremo confessare che i mali di oggi imputabili alla nostra globalizzazione, sono delle calamità antiche e che, quindi, non si profila niente di nuovo sul filo dilatato e eterno dell’orizzonte, se non un continuum tra mali contemporanei e antichi? Per comprovare quanto detto, basterebbe rifarsi alle opere di numerosi scrittori che testimoniano quanto i flagelli dell’uomo si iscrivano nella storia lunga dell’umanità². D’altronde non è neanche un mistero che la letteratura si sia da sempre cimentata, con i diversi generi che si sono succeduti, a rispondere al problema del male e della sua origine, senza tuttavia mai proporre soluzioni. Eppure, mentre tutto ciò sembra immutabile, iscritto nel patrimonio delle società umane, il nostro mondo ha conosciuto nel corso del XX secolo, una nuova fase di globalizzazione che, più delle precedenti, sembra aver creato, con la sua accelerazione³, un disfunzionamento all’interno del movimento e del corpo ancestrali delle società, rovinando la struttura di quell’enorme palazzo di vetro sferico che ci ospita tutti. Questa nuova globalizzazione quindi non è altro che una rivoluzione del mondo economico che si è ingolfata in una vertiginosa rotazione.

• 5 Morin, Edgar, “De la complexité: conplexus”, in Les théories de la complexité. Autour de l’oeuvre d (...)

5Inoltre, l’ipercategorizzazione esercita una pericolosa globalizzazione concettuale importando concetti, senza tenere conto del loro percorso storico, non perfettamente adeguabile alla storia di ogni singolo paese, di ogni singola letteratura. Appare quindi palese che l’ipercategorizzazione letteraria si oppone alla complessità che, secondo il sociologo Edgar Morin: “deve farci rinunciare per sempre al mito dell’elucidazione globale e incoraggiarci a proseguire l’avventura della conoscenza che è il dialogo con il singolare e con l’universale” ⁵.

• 6 Moresco, Antonio, Tutto d’un fiato, Milano, Mondadori, 2013, p. 11.
• 7 Sul posto di Moresco nel dibattito sul realismo, rimandiamo tra l’altro a Donnarumma, Raffaele, “Nu (...)
• 8 “Per lunghi anni ho incontrato solo incomprensione e guerra da parte di ciò che resta della critica (...)

6Forse Antonio Moresco fa parte di quegli scrittori che hanno tentato questo dialogo tra il singolare e l’universale, ma che il mondo editoriale – mosso da una specie di diniego inconscio (o forse conscio?) – ha costretto a vivere dietro a “una cortina dell’invisibilizzazione”⁶. Per diciassette anni, lo scrittore rimugina sui suoi insuccessi editoriali, sui suoi libri, giudicati sconvenienti, perché non adeguati alle mode editoriali, tendenziosamente orientate verso narrazioni iperrealistiche o, perlomeno, uniformizzate⁷. Accerchiato dal nulla, Moresco sviluppa una vera e propria ossessione rispetto al mostro editoriale che lo porta a confinarsi nello spazio di una sempre più grande solitudine⁸. È così che nascono in lui la ribellione e la resistenza dell’uomo-scrittore. Grande pretesa che brandisce contro tutto e tutti. Si tratta di una vera e propria iperdeterminazione che lo incoraggia a inerpicarsi sulla montagna delle aberrazioni editoriali (e umane), argomento ricorrente nella sua opera, di cui viene messo in luce l’aspetto grottesco, immorale, anzi osceno e repellente.

• 9 Citiamo a sostegno di quanto detto questo brano: “Schiere di scrittori e giornalisti allevati in ba (...)

7Si potrebbero immaginare le mille e una ragione evocate per non pubblicare lo scrittore, per non considerarlo⁹, ma è innegabile, per chi conosce l’opera, che una delle motivazioni probabili sia stata il suo allontamento dal principio di realtà, da un realismo conformista e di intrattenimento – principio tanto caro all’industria editoriale globalizzata, dato il suo positivo riscontro con il mercato, come confermato dallo stesso scrittore:

• 11 Ibid., p. 99.

8Difficilmente catalogabile – parlare di fantastico sarebbe un errore –, è in nome di uno sfondamento della realtà ordinata e ordinaria che l’autore intende (tra)sfigurare il reale. Moresco si scontra quindi contro l’ipercategorizzazione, in quanto essa entra a far parte della “razionalità ordinaria”, espressione con la quale l’autore lamenta il vizio di circoscrivere il letterario attraverso il canale cieco, claustrofico e mortuario, spogliato di qualsiasi relazione con l’universale e il complesso, del realismo. Espressione con la quale critica anche il fatto che buona parte dell’editoria e della critica ha creduto che la ragione dovesse eliminare quanto fosse “irrazionale, irrazionalizzabile, incognito, in disordine”¹¹, allo scopo di ingabbiare il reale all’interno di una struttura narrativa normalizzata:

• 13 Moresco, Antonio, L’invasione, cit., p. 103. Sembra Moresco riallaciarsi a questa idea shakespearia (...)
• 14 Sull’importanza della visione per Moresco rimandiamo tra l’altro al testo teorico La visione. Conve (...)
• 15 La percezione verticale dello scrittore intende scatenare “movimenti moltiplicatori” penetrando “ne (...)
• 16 Ibid., p. 99.
• 17 Ibid., p. 56.

9Ora per Moresco il materiale della sua scrittura si situa nella realtà visibile e invisibile che deborda da ogni parte delle nostre strutture mentali, corporali, così come dalla materia, dal “tessuto biologico e mentale dell’universo”¹³ che lo scrittore intende lacerare, “sfondare”, per riprendere un termine che egli stesso usa spesso, con la sua percezione, o visione¹⁴, “verticale”¹⁵, nel suo inedito quanto mai appassionante progetto letterario, per allontanarsi “dal flusso unico, immobile, soffocante dell’omologazione, della normalizzazione”¹⁶, allontanarsi cioè dall’“orizzontalità” dello sguardo, semplificato e semplificatorio e schematico, con cui si suole considerare la vita e la morte e il mondo e la letteratura, e quindi intraprendere un “allontanamento di proporzioni gigantesche, un esodo di proporzioni incontrollabili, crescenti, da queste piccole strettoie culturali, temporali e mentali e dai loro lacerti alfabetici tenuti continuamente e artificialmente in vita”¹⁷, espandendosi verticalmente nella massa visibile (reale) o invisibile (inventata, sognata, fantasticata) della materia potenziata:

• 19 Moresco, Antonio, Canti del caos, Milano, Mondadori, 2011, p. 939.

10È l’orizzontalità dello sguardo a restringere il campo della visione fin quasi al suo annullamento, cioè alla sua immobilizzazione, in quanto essa rappresenta “tutta la vita compressa in un unico punto. Molle, buio, schiacciato nello stesso frantoio con l’intera massa atomica dell’universo rimpicciolito al punto massimo della sua immobilizzazione, concentrazione, dolore. Una vita spaventosa, immobilizzata, incendiata e creata”¹⁹.

• 20 Ibid., p. 912.
• 21 È anche a questa lettura che ci invita il passo seguente: “Che paese è questo? Che mondo è questo? (...)
• 22 Ibid., p. 8.

11Cos’è la vita “incendiata, creata”? È appunto il mondo ristretto, uniforme, immobilizzato e “venduto, oltrepassato”²⁰, che tocca i propri limiti, un mondo (auto)fagocitato e autofago²¹, dove “l’economia è stata eretta a unica dimensione della vita”, un mondo “che è arrivato ormai al capolinea. L’Italia e il mondo che cercano di guarire usando le stesse medicine che li stanno portando a morte. Cadute tutte le maschere: la religione, la politica, la cultura... Più niente, solo questa nuova tirannia economica planetaria, l’economia che si mangia tutto, l’economia cosiddetta virtuale che si mangia quella reale. Un darwinismo imploso. Una malattia autoimmune arrivata al suo ultimo stadio, in cui le cellule non trovano più niente da divorare”²².

• 23 Significativo di questa lotta è l’inizio de Gli incendiati: “Il paese dove vivevo era fottuto, tutt (...)

12Come già si avverte, l’elemento determinante che organizza il progetto letterario dell’autore è la verticalità, e cioè questo penetrare, lacerare la materia per allargare la visione che diventa lotta contro la morta orizzontalitಳ. La rivolta potrebbe esserre il filo conduttore che regge e lega unitariamente i libri di Moresco. In particolare quella contro l’ipercategorizzazione e il mondo editoriale: mi accusate di essere un empio della letteratura, che offende gli dèi della critica e suscita la loro ira, ma gli empi siete voi che rifiutate l’idea che c’è ancora libertà nella scrittura, sembra gridare Moresco in certi suoi libri quali Lo sbrego, L’invasione, Lettere a nessuno.

• 24 La parola “torsione” è ricorrente nell’opera moreschiana. Sembra indicare lo spostamento doloroso e (...)
• 25 A questo proposito, sottolinea lo scrittore: “Non si può pensare più nulla dentro queste ferree log (...)
• 26 Consideriamo a mo’ d’esempio questi brani: “Il tempo cambiava, la luce cambiava. Ma io non vedevo n (...)
• 27 “da dove sento certe volte venire dei rumori e degli odori, quando ritorno di colpo dentro me stess (...)
• 28 A rendere questa impressione è anche la ricorrenza di talune espressioni quali “da un’altra parte” (...)

13Tutta l’opera è quindi un’enorme “(ri)torsione”²⁴ contro l’uniformizzazione editoriale che porta lo scrittore a prese di posizione eterodosse. Mentre il realismo in letteratura – conseguenza di una certa orizzontalità generalizzata che si inserisce nel movimento culturale delle descrizioni semplificate – è considerato sempre più come uno dei dogmi essenziali per fare letteratura, Moresco si sforza, lungo il suo progetto, di dimostrare che queste credenze sono assurde, restrittive e finanche ingiuriose per lo spirito libero e creatore dell’uomo. L’orizzontalità è uno sguardo infinitamente piccolo che implica delle distinzioni nettamente binarie²⁵: bene/male, bello/brutto, vita/morte ecc. Ora, tramite la tecnica dello sguardo verticale, si potrebbe approdare a un altro stato, a un altro spazio, che si potrebbe definire intermediario, una specie di zona di passaggio – l’autore parla appunto di “cruna” – che traccia una linea che va dall’orizzontalità assoluta all’astrazione totale. Considerare uno stato/spazio intermediario nell’opera di Moresco significa quindi capire l’abolizione, o comunque la confusione o l’offuscamento di ogni dicotomia per invadere, tramite e nel letterario, la massa dell’infinitamente grande. È tra l’altro così che si potrebbe anche capire il posizionamento dei personaggi, narratore compreso, collocati tra vita e morte, tra sogno e realtà, tra veglia e sonno²⁶, tra mondo dell’infanzia e mondo adulto²⁷, tra creato e increato²⁸.

• 29 Ci possiamo chiedere se non ci sia nell’io onnipotente e onnipresente del narratore di certi romanz (...)
• 30 “Ci vado vicino, infinitamente vicino, ci vado dentro, anche a costo di bruciarmi, per poter passar (...)
• 31 Altra parola ricorrente nell’opera che contiene in sé, ma nello stesso tempo la fa scomparire, l’id (...)
• 32 Ricorrente nei libri la presenza di corpi umani che si attraggono in un vortice nucleare che esplod (...)

14Questo stato o passaggio intermediario può essere considerato come una sorta di mediareale – appunto a metà strada tra reale e irreale²⁹ – e cioè un campo disponibile della materia del reale e dell’irreale i cui elementi sono costantemente in movimento, instabili. Elementi che spezzano la linearità narrativa e spazio-temporale, per meglio sottolineare e descrivere le forze in conflitto nei diversi movimenti visibili e invisibli della massa delle materie del mondo creato e increato, terrestre e cosmico, andandoci vicino vicino³⁰. Ed è proprio questa instabilità, questo avvicinamento alle materie caotiche, che lo scrittore vuole “sfondare” per giungere, in totale libertà, da un’altra parte, in un “punto”³¹ infinito e mobile dell’invenzione, dell’increazione, tramite un sistema definibile come “nucleare” (nel senso etimologico del termine: che costituisce un nucleo). In effetti, il nucleare è un fenomeno naturale prodotto dall’instabilità di elementi. Questa instabilità degli elementi (che si può traslare in campo narrativo), sottende un difetto di legame, di connessione, quasi di comunicazione da parte delle particelle che compongono gli elementi. Esse finiscono con lo scollegarsi o trasformarsi liberando una forte energia che, grazie alla loro traiettoria e alla loro massa, interagisce con la materia. Risultato: l’esplosione³². Ciò accade per esempio nei Canti del caos in cui si assiste a una crescita abnorme della materia, oppure nella fusione amorosa totale tra i due personaggi de Gli incendiati, romanzo sulla libertà e sul desiderio che potrebbe anche rimandare al mito platonico dell’androgino, o ancora ne La lucina nell’incontro tra i due personaggi-anime che vivono ambedue in uno specifico isolamento. In questi ultimi due casi è l’incontro a far nascere un nucleo, liberando un’energia esplosiva che invade i romanzi e incanta il lettore trasportato in questo viaggio-vortice-passaggio verso l’incognito dell’increato.

• 33 Numerosi sono gli esempi nel viaggio nella notte “profonda e senza fine” (p. 153) de Gli incendiati(...)

15Del resto non è anodino che la meccanica del passaggio sia trasposta in metafore visive, evidenti soprattutto nei giochi di luce e di buio, rappresentativo della complessità, come a segnare questa via di mezzo tra il conscio e l’inconscio, la veglia e il sonno, il reale e l’irreale³³.

• 34 Così in Canti del caos, la cui trama portante è Dio che vende la Terra come a sottolineare che l’ec (...)
• 35 Moresco, Antonio, Canti del caos, cit., p. 872.

16La rivolta, principio generatore dei libri, tende in modo del tutto naturale a sconnettere gli elementi del reale impellente, rigido, per dare i pieni poteri alla fantasia. Lo scrittore oltrepassa ogni censura, ogni profanazione, per mettere in scena figure senza nomi rappresentative del potente combattimento che si svolge nel mondo³⁴. Da qui questa trasgressione spaziale e temporale che spezza la linearità narrativa (il tempo non è più lineare ma è un tempo del “nonpiù” del “nonancora” o del “primadopo”) ed evita allo scrittore di cadere nella trappola di centrare il suo progetto sull’uomo, la sua ontologia, il suo ruolo nei campi del pensiero, focalizzandosi invece sulle condizioni della sua possibilità materiale aldilà dell’illusione delle situazioni della vita e della morte, aldilà del “muro di spazio e tempo immobilizzato”³⁵. La letteratura rispecchia la banalità orizzontale delle azioni quotidiane, del male nel mondo e tutte le funzioni illusorie si piegano a questa invasione totale della scena, della letteratura, al fine di farne risaltare la funzione principale – la più illusoria e inafferabile – ovvero l’io.

• 36 Gilda Policastro scrive per esempio: “con Moresco si ritorna a un tipo di autorialità ‘impostata’ e (...)
• 37 “Una parte di me è stata costretta a vivere in questa epoca spaventosa, creata. Un’altra parte vole (...)
• 38 “Ma perché uno scrittore non dovrebbe prendersi sul serio, credere in quello che fa”, chiede giusta (...)

17Troppo spesso presa per arroganza³⁶, la presenza di questo io, che ha sicuramente a che vedere con un’angoscia o sofferenza biografica³⁷, non è catalogabile come semplice iperpresenza privata da responsabilità nel progetto letterario dello scrittore. È inoppugnabile che l’io moreschiano sia un io megalomane e affetto da megalopatia. Ma nel frattempo è un io responsabile e convinto³⁸ e in quanto tale soffre e costruisce, alla stregua dei grandi artisti, da Omero a Dante, che sono dei grandi sofferenti ma anche degli eccezionali resistenti. Degli strabilianti iperdeterminati. E la sofferenza e la costruzione scritturale di Moresco ci trascinano nel cuore della letteratura, mentre i suoi libri sembrano elaborarsi sotto i nostri occhi dove mille letture vengono a riflettersi, posseduto com’è dalla splendida e inguaribile malattia del discorso.

• 39 Sarebbe sbagliato confonderlo con un io “orizzontale”, “superficiale”, “immobile”, che non smette d (...)
• 40 Peculiarità sottolineata dallo scrittore stesso per esempio nella sua “nota dell’autore”, della rac (...)
• 41 Per esempio questi due incipit: “Allora ero completamente infelice. Nella vita avevo sbagliato tutt (...)
• 42 Essenzialmente nella prima parte de Gli esordi: “Io invece mi trovavo a mio agio in quel silenzio [ (...)
• 43 Come abbiamo già specificato, spesso i protagonisti si trovano tra due superfici del mondo, tra il (...)
• 44 “Io sono lo scrittore increato, l’inconcepito. Sto morendo all’incontrario, all’indietro, senza ess (...)

18Una delle possibilità date per andare aldilà della percezione orizzontale, che è per giunta anche uno degli aspetti della sua rivolta, è appunto la permanenza nei libri di questo io ipertofrico o letterario, che si rifà all’antica tradizione³⁹, diventando addirittura l’iperdeterminazione tematica (o l’ipogramma secondo il linguista Riffatterre) delle sue opere. La peculiarità di Moresco è che il suo io si sposta, scivola all’interno dei suoi scritti in una situazione di voluta o ricercata clandestinità solitaria combattiva⁴⁰, “in piena notte, nel buio” come abbiamo già avuto modo di leggere. Il lettore non si deve stupire quindi della presenza di un io narrativo avvolto nella solitudine e che vuole scomparire⁴¹, né tanto meno del fatto che spesso non entri in comunicazione con nessuno⁴², escluso o autoescluso da un mondo che gli fa orrore e di cui si sente straniero – straniero nella società ma anche a se stesso –, e preferisce, come il protagonista dei Quaderni del sottosuolo di Dostoevskij, la sofferenza della solitudine alla presenza degli altri, e sprofondare in se stesso per scomparire. Né il lettore si deve stupire di questo io bifronte tra io-vate e io-veggente, che è un brillio, un luccichio, uno sfolgorio, che infonde luce ovunque per superare il solitario e buio paesaggio notturno della menzogna e delle illusioni del nostro mondo notturno, orizzontale, e come diceva Hegel di “pensare il Tutto” cogliendo, appunto, l’infinitamente grande, l’illimitato, invertendo⁴³ così il senso dell’immagine semplificata del mondo creato, valicandone i limitati limiti⁴⁴.

• 45 Si raggruppano sotto questo titolo Gli esordi, Canti del caos, e Gli increati, volume ancora inedit (...)
• 46 La magia dei testi viene anche da questa peculiarità. Lo scrittore riesce ad avere una visualizzazi (...)
• 47 “Io sarò il messaggero dalle labbra dipinte che affonda il grugno in questa materia emorragica con (...)
• 48 Come ci invita a pensare questi passi: “Io invece sono soltanto Dio”; “Dove sto andando starò quand (...)

19Tutti questi elementi si ritrovano nel principio de Gli increati⁴⁵, sorta di trilogia platonica all’incontrario. Se il progetto del Maestro greco era di descrivere le origini dell’universo, dell’uomo e della società, descrivendo l’apparizione e l’evoluzione della realtà a partire dal caos primordiale fino all’epoca di allora, nella sua trilogia, anche Moresco vuole giungere alle origini, osservando il microcosmo e il macrocosmo⁴⁶, ma partendo dalla nostra epoca per andare aldilà delle origini, in un’altra parte delle origini, cioè nell’increato, nell’inconcepito. Un tale progetto non poteva avere come guida che un narratore onnipotente e solo, tramite il quale, come se fosse egli stesso un messaggero⁴⁷, nascono tutta una serie di interrogativi. Possiamo vedere nell’ermetismo del narratore, a cui abbiamo già accennato, il tema classico dell’apologetica cristiana della miseria dell’uomo senza Dio, della solitudine dell’uomo di fronte al suo destino, in un mondo dove ci si sente soli quando si è soli, ma dove si è soli anche in mezzo al mondo. Ma questa assenza probabile di Dio non viene sostituita appunto dall’io increato e increatore⁴⁸?. Aggettivi che ci consentono di accomunare questo io all’idea di aseità molto diffusa nella teologia cristiana e gnostica del II secolo, secondo la quale Dio (come l’io moreschiano) sfugge a qualsiasi origine.

• 49 Il libro Canti del caos si apre con una prefazione le cui prime righe interpellano il lettore: “Let (...)
• 50 Numerosi e lunghi sono gli esempi come appaiono in diversi libri, tra cui La lucina.

20Una delle maggiori qualità de Gli increati è di essere un’opera vivente. L’io ha una presenza imponente. Si può dire che non abbandona mai la scena. Interroga l’interlocutore fittizio, lo sfida, gli capita addirittura di fargli un cenno di connivenza⁴⁹, tra l’altro tramite le numerose domande angosciate, seguendo una forma letteraria, rinnovata dagli antichi, le Quaestiones. Interrogativi che sembrano giungere ad una unica domanda più ampia: la vita è una strana cosa, una strana avventura che ci è capitata di cui non capiamo il senso⁵⁰.

• 51 Potrebbe questa idea giustificare l’uso frequente del verbo di impressione parere (“mi è parso di a (...)

21Nessuna risposta da parte di Moresco – non è lo scopo delle opere – perché egli non vuole dire il vero né il reale. Come lo scrittore sembra lasciar intendere, c’è una impotenza della ragione umana nello scoprire il vero; e anche in questo lo scrittore prende le distanze dai personaggi dogmatici che pullulano nel mondo editoriale e che bisogna combattere con lo scetticismo e anche con l’ironia, attaccando il loro orgoglio. In questo suo fare, utilizza gli argomenti classici dei pirroniani antichi: siamo incapaci di spiegare i fatti più banali; i nostri sensi ci ingannano⁵¹; non sappiamo se vegliamo o dormiamo; i filosofi – nella fattispecie i critici – non si accordano su niente.

• 52 Riprendo l’espressione a Piersandro Pallavini che alla sua domanda se “le cose estreme, terribilmen (...)
• 53 L’idea di infinito è forse l’unica dimensione spaziale e temporale dei testi , la quale sembra vole (...)

22Si deve pertanto intravedere in questo atteggiamento di rimanere muto di fronte al mistero delle verità una confessione di ignoranza che sfocerebbe nel pessimismo? Sì, ma un pessimismo forse diverso da altri scrittori (di gialli per esempio) in quanto non “scivola sulla superficie della realtà”⁵², e al quale Moresco dà più forza mischiandoci la sua percezione verticale che finisce con lo sperdersi nella linea impercettibile dell’infinito⁵³.

• 54 L’apocalisse rimanda all’idea della consumazione e combustione del mondo. Potrebbe rinviare a quest (...)
• 55 Cfr. lo studio probante di Marano, Giampiero, Virgilio e la nuova epica di Moresco (http://puntocri (...)
• 56 Ci sembra infatti interessante avvicinare il libro Traumnovelle (stranamente tradotto in italiano c (...)
• 57 Moresco, Antonio, Lo sbrego, cit., p. 45. La biblioteca degli scrittori che contano per Moresco è t (...)

23Altrettanti elementi che, accumulati, evocano un viaggio, forse iniziatico, complesso, dove conta anche la parte di rivolta, di erotismo, di crudeltà, di violenza, di bellezza, di amore, e di libertà, senza che sia possibile identificarne l’esatta importanza. Viaggio senza dubbio complicato da una rete fitta di influenze eventuali – si pensa tra l’altro all’Ecclesiasta, all’Apocalisse⁵⁴, a Platone, allo gnosticimo cristiano, ma anche a Virgilio⁵⁵, Dante, al romanticismo nero tedesco, a Arthur Schnitzler⁵⁶, a diversi esoterismi, nonché alla schiera di scrittori che “si sono concentrati sullo spellamento della massa corporale e mentale che soffre e cerca”⁵⁷ – senza che si possa per questo notare una citazione precisa.

• 58 Si pensa anche alla Signora cieca del racconto “La camera blu”, inserito in Il combattimento.
• 59 L’increazione, nozione greca che rende l’idea dell’eternità del mondo, del suo carattere ciclico è (...)

24Complessivamente, tutte queste referenze, come forse l’opera moreschiana, hanno in comune di rimandare alla questione di Dio e della creazione, così come al problema del male che lo scrittore ha deciso di “cantare” in un insieme di libri alla stregua di un Lautréamont dei Canti di Maldoror. L’io dei libri de Gli increati sarebbe dunque come Maldoror, un nemico del Creatore? Difficile da dire, anche se l’assenza di un Dio del bene si cela dietro una specie di commiserazione per qualche essere debole come la schiava circassa de Gli incendiati o il bambino de La lucina, che altro non sembra essere se non la proiezione “morta” dell’io protagonista⁵⁸. Difficile da dire, perché i testi sembrano tendere verso un annullamento della distinzione tra creatura e creatore appunto perché i personaggi sono increati, e in quanto tali sembrano più anime che personaggi. Le anime dei personaggi non evolvono in uno spazio o tempo, come se non avessero la cognizione di Dio, ma rimangono sospese in uno stato/spazio intermediario d’immortalità, nel limbo. Da intendere, quest’ultimo termine, come l’argomento nietzschiano della vita che si afferma, immemore, instintiva e incontrollabile, nell’eterno ritorno⁵⁹ - a patto di considerare seriamente la confusione delle diverse opposizioni, tra cui innanzitutto quella tra sogno e realtà, reale e irreale. Così facendo, lo scrittore, come abbiamo già accennato, rimette in causa, cancella quasi, i limiti tra bene e male, vita e morte, sogno e realtà. Di conseguenza, i testi rimangono aperti sull’infinito, su una trascendenza, sulla verticalità della vita e della morte, una vita morta e/o una morte viva, come illustra per esempio il finale dei romanzi Gli incendiati e La lucina.

• 60 È propabile che questo accumulo faccia parte di una più ampia sinchisi, la quale partecipa all’intr (...)
• 61 Ritroviamo la tematica della torsione che viene sottolineata da una forzatura linguistica. Molti so (...)
• 62 Moresco, Antonio, Canti del caos, cit., p. 926.

25Da notare che le storie di questi due romanzi si svolgono in luoghi chiusi e labirintici – come se Moresco volesse cimentarsi nella rappresentazione degli Inferi. Peculiarità che si ritrova in quasi tutti i suoi romanzi. Anche se il campo delle azioni delle storie copre il mondo intero, prendendo una valenza universale, Moresco si accontenta spesso della cornice di una città, di un borgo solitario, di uno spazio deserto, di una casa diroccata, che possono assumere, in una certa misura, delle proporzioni oniriche o cosmiche – tramite la funzione narrativa del sogno? –, allo stesso modo di un Tasso o di un Ariosto. La potenza del progetto letterario di Moresco si situa in questa ampiezza che offre, a chi lo vuole intendere, un tenore metafisico, allegorico, gnostico che lo accomuna all’epopea che lo scrittore sembra rinnovare con i suoi effetti narrativi. Mediante questi effetti – che l’autore spinge fino agli estremi –, il lettore si trova imbrigliato in una serie di ripetizioni e rinvii contestuali, un motivo fatto di immagini che non si completano necessariamente ma si concatenano come figure in una tappezzeria. Il principio stilistico dell’amplificazione – legato alla repetizione di parole o frasi, all’ipotassi, all’accumularsi di iperbati e anastrofi e anafore⁶⁰, che certi riconosceranno come una qualità e altri una debolezza – intrica, attorciglia gli elementi del racconto e i racconti stessi⁶¹, in un vortice (nucleare si potrebbe ribadire) per raggiungere questo “punto” estremo senza spazio né tempo, indistinto, poiché “solo nel punto massimo dell’indistinzione avviene la separazione e l’increazione”⁶².

• 63 Ibid., p. 1061.

27Leggere Moresco richiede metodo. I testi lo indicano tramite la cura eccessiva con cui lo scrittore manifesta e ribadisce il suo obiettivo: sfondare, lacerare il corpo del letterario. Non per distruggerlo, desacralizzarlo, ma per disorganizzarlo, strapparlo cioè alla percezione e all’organizzazione semplificata e illusoria, uniformizzata e orizzontale, globalizzata e superficiale. Questo progetto non annuncia certo il nulla. Rappresenta sì il diventare, il consumarsi del mondo, ma segue altresì una strada che vuole andare in un “punto” che non è più il consumare né il diventare, che sfugge ad ogni origine, facendo contemporaneamente suo il grido del consummatum est. E come tutte le Apocalissi, il progetto aseitico di Moresco promette una rivelazione, annuncia un’apocatastasi letteraria. I libri di Moresco sono questo viaggio di (r)esistenza, sospeso tra sogno e realtà, tra reale e irreale, e cioè una costruzione che fa da ponte tra il nostro (fini)mondo globale e creato e immobilizzato e incendiato, e un mondo infinito, increato, in movimento, di e verso una libertà assoluta, il cui architetto è questo io pontefice e pontificante, ovvero “lo scrittore increatore che si è sottratto al falso movimento della creazione creata. […] Lo scrittore increatore che ha saputo andare verso l’‘annuncio’ che è ‘l’annuncio’”⁶³.