• 1 « Quel sera le nouveau moyen d’enregistrement et de conservation des images ? […] Un spectacle de p (...)
• 2 McDonald (2007), cité dans Bennett et Brown (2008b : 1).

1Principalement associé à la pratique romanesque, le chapitrage a connu avec la diffusion de films sur disques optiques (LaserDisc, DVD puis Blu-ray) un essor considérable au sein de la culture médiatique des deux dernières décennies, tout en constituant paradoxalement une forme d’impensé dans le domaine des études cinématographiques, où le support a été massivement utilisé à des fins de consultation et d’enseignement tout en ne faisant guère l’objet, en lui-même, d’investigations théoriques. Au tournant du xxi^e siècle, avant que l’usage du DVD ne se banalise, de nombreux commentaires furent toutefois émis à propos de cette nouvelle opportunité de visionnage, parfois relatifs au principe de l’indexation du contenu filmique en chapitres. Faisant le point sur la chronique de Nicolas Saada dans Les Cahiers du cinéma initiée en janvier 2000 (et intitulée « Le lecteur de DVD » à partir d’avril), André Chaperon notait, à une époque où l’acquisition de galettes DVD visait davantage un retour sur une projection en salles que la découverte d’un film, que « le lecteur DVD (l’appareil) est ainsi utilisé comme une instance de vérification, comme l’auxiliaire d’une cinéphilie fétichiste fonctionnant selon une politique du morceau choisi, exhibé comme une preuve sur le corps morcelé d’un film qui n’a même plus à être dans une relation organique avec ce qu’on a extrait de lui » (Chaperon 2001b : 33) ; se référant ensuite aux écrits de Serge Daney sur le régime de la consommation télévisuelle, Chaperon soulignait combien certains « cinéastes post-publicitaires » tels que Beineix ou Besson avaient en quelque sorte anticipé dans leur pratique filmique même ce type de lecture fragmentée dont René Barjavel, dans un essai d’anticipation paru en 1944, imaginait de manière spéculative l’existence1. Par ailleurs, les contributions de l’ouvrage collectif Film and Television after DVD (Bennett et Brown 2008a) mettent en évidence le changement de paradigme induit par la location et la vente de films sur support DVD qui a connu une pénétration phénoménale du marché domestique ; il s’agissait, avec quelque 84 millions de foyers équipés d’un lecteur DVD en 2005 aux États-Unis, de « l’article le plus vendu de l’histoire du marché américain de l’électronique grand public2 ». À notre époque où ce support physique propice à l’exercice du fétichisme cinéphilique est menacé d’obsolescence en raison de la concurrence que représentent notamment la VOD, le téléchargement et le streaming, il nous semble productif d’envisager ce phénomène historique et culturel à l’aune des recherches conduites dans le domaine des études littéraires telles qu’elles se sont développées à la suite des travaux d’Ugo Dionne, en partant du constat suivant, formulé en conclusion de l’ouvrage collectif Pratiques et poétiques du chapitre : « la poétique du chapitre est […] articulée à une “poétique du support”, qui imbrique l’étude des formes narratives dans une réflexion sur leur inscription énonciative et médiatique » (Colin, Conrad et Leblond 2017 : 332).

• 3 Voir à ce propos notre article « Productivité et limites de la notion de “chapitre” au cinéma : cla (...)
• 4 Il n’en demeure pas moins que ce travail portant sur les étapes de la production d’un DVD, qui dema (...)

2Il s’agit dans le présent article, à partir d’exemples variés et dans une optique plus exploratoire que systématique – ainsi nous ne circonscrirons pas de corpus défini en fonction, par exemple, d’une pratique éditoriale spécifique –, d’esquisser quelques axes généraux pour appréhender le chapitrage des DVD, en passant, à partir des observations d’Ugo Dionne, non seulement d’un moyen d’expression à un autre (de la littérature au cinéma), mais aussi en changeant de support physique. En effet, livre et DVD sont le fruit d’un travail d’édition postulant le choix d’un dispositif chapitral donné. Notre attention se portera par conséquent moins sur le film même – ce qui impliquerait de discuter en outre les formes de chapitrage internes au discours filmique et visibles également à l’écran lors d’une projection en salles3 – que sur le support de diffusion du média (même si une coïncidence peut, comme nous le verrons, être établie dans certains cas entre l’un et l’autre), et moins sur les conditions pratiques d’un travail éditorial (qui mériterait néanmoins une étude en soi dans une perspective sociohistorique)4 que sur les enjeux théoriques – en particulier discutés en termes d’énonciation filmique – des modalités selon lesquelles un DVD (chapitré) programme la lecture du film dont il contient une copie. La projection d’un film impose au spectateur une linéarité de la lecture (sur laquelle agit en dernière instance le projectionniste), de sorte que la notion de « temps du récit » (par opposition au « temps de l’histoire ») proposée par Gérard Genette (1972) pour étudier les œuvres romanesques s’applique d’autant mieux à tout film (narratif ou non), dont le métrage (pour une même cadence de projection) équivaut à une durée effective – le temps « écranique » que les filmologues déjà distinguaient du temps diégétique (voir Gaudreault et Jost 1990 : 116-117) –, alors que le critère du nombre de pages d’un roman correspond à une temporalité susceptible de présenter des fluctuations importantes en fonction des lecteurs. Le visionnage domestique d’un film permet quant à lui à l’usager de se réapproprier une forme de contrôle sur la temporalité de son expérience, non seulement en pressant sur « pause », mais aussi en revenant au menu pour sélectionner à n’importe quel moment une scène précédente ou suivante, c’est-à-dire en opérant un choix parmi des possibilités de balisage du film qui, dans le cas du DVD (contrairement au parcours très libre sur une timeline proposé par la lecture d’un film sur le disque dur du décodeur d’une chaîne câblée par exemple), sont prédéterminées par l’éditeur et exhibées grâce à différents modes de visualisation.

• 5 La réflexion amorcée ici mériterait en effet un examen approfondi de la notion de « découpage » au (...)

3Composante d’une pratique éditoriale plus large, le chapitrage, qui, au cinéma plus encore qu’en littérature, n’est presque jamais le fait des auteurs de l’œuvre diffusée, consiste en la présentation d’une segmentation d’un texte – en l’occurrence ici d’un texte filmique – dont les différents morceaux, situés à un niveau supérieur à celui du plan et s’apparentant à une « scène » ou à une « séquence » sans pour autant se confondre avec ces unités définies en termes d’espace, de temps et/ou d’action (le chapitre subsume souvent plusieurs séquences), exhibent une pratique de la segmentation qui affleure parfois dans le film sous la forme de signes de ponctuation filmiques – pour reprendre l’expression de Christian Metz (1972), qui inclut dans cette catégorie les volets, fondus, noirs, etc. – et dont on observe l’omniprésence à tous les stades de la fabrication du film, de l’écriture (en particulier au stade du « découpage technique5 ») au montage, en passant par le tournage (défilement photogrammatique, succession des prises de vue). Il est à noter que Metz lie la question de la ponctuation à celle de la démarcation, ce qui le conduit à comparer certaines formes d’interruption de l’image à l’écran avec la rupture produite par le chapitrage d’un roman, pointant ainsi la composante matérielle et visible de ce dernier :

• 6 Voir, entre autres exemples, le DVD du film Crash (David Cronenberg, 1996), édité en 2001 par Studi (...)
• 7 Dans le DVD zone 1 du film Alien (1979) édité par 20th Century Fox Home Entertainment en 1999, l’un (...)
• 8 Précisons que les guillemets ne sont pas toujours de rigueur, comme dans le titre « T’as de beaux y (...)
• 9 Dans l’édition DVD 20th Century Fox de 2004, chaque film de la trilogie originale (1977-1983) de St (...)

4Le chapitrage est plus largement soumis à une tension entre continuité et discontinuité qui se trouve au principe de l’appareil cinématographique. En effet, lorsque les éditeurs de DVD qui agrémentent grâce à des illustrations l’écran de présentation – ce « menu » qui permet de privilégier le tabulaire sur le linéaire au même titre que la page d’un nouveau chapitre peut comprendre dans un roman divers ornements – et optent pour une identification individuelle de chaque chapitre, ils sont significativement confrontés à un choix portant soit sur une image fixe emblématique d’un chapitre donné (parfois assortie d’une musique et/ou d’un dialogue entendu de manière répétée qui renforce l’inscription du segment filmique dans la durée), soit sur un court extrait en mouvement (sonore ou non) qui défile en boucle. Ce renvoi métonymique au contenu de l’ensemble d’un chapitre par le biais d’une citation (audio)visuelle – parfois élue pour son statut emblématique au sein du segment6, parfois correspondant simplement à l’entame de l’extrait ainsi délimité – exhibe la nature fragmentée du discours filmique, et instaure un rapport entre titrage et contenu du chapitre dont on ne peut trouver véritablement d’équivalent dans un roman, à moins que le titre ne reprenne exactement une phrase qui apparaît plus tard dans le texte. Un tel cas de figure, situé au seul niveau du langage verbal, se rencontre d’ailleurs dans les titres de chapitres proposés par les éditeurs de DVD, qui intitulent fréquemment un ou plusieurs des chapitres délimités en reprenant entre guillemets une courte réplique saillante du passage en question7. Cette pratique, corrélative de l’importance conférée au travail du dialoguiste dans le cinéma populaire du patrimoine français8, a pour conséquence d’atténuer la présence dans le sommaire du menu d’une instance narrative qui ressaisirait en une formule synthétique l’ensemble du contenu actionnel et dialogique d’une partie délimitée du film. Il n’en demeure pas moins que tout film chapitré sur support DVD peut être envisagé à travers un niveau énonciatif supplémentaire à ceux identifiés aux matières de l’expression filmique (voir Boillat 2007 : 381-447). On pourrait qualifier ce niveau d’« énonciation chapitrale », perceptible de manière facultative lorsque l’usager s’enquiert des informations livrées par l’éditeur. La granularité du découpage, qui peut s’étendre de moins de dix chapitres à une cinquantaine (dans le cas de « films cultes » dont chaque séquence ou presque est devenue célèbre, à l’exemple des productions de la franchise Star Wars9), a une incidence sur la lecture du film chapitré. Ainsi, par exemple, une plus grande fragmentation s’avère moins contraignante pour un usager qui est à la recherche d’un passage donné, tandis que le degré de clarté (ou respectivement d’opacité) des titres influe potentiellement sur le savoir du spectateur, même si en général le chapitrage n’est consulté qu’à partir du deuxième visionnage du film.

• 10 Par analogie avec le péritexte selon Genette (1987 : 11), nous considérerons que la partie du paraf (...)
• 11 On peut noter sur ce point qu’Ugo Dionne qualifie les titres de chapitres « d’intertitres » (Dionne (...)
• 12 À cet égard, l’énonciation chapitrale constitue une « couche » qui s’ajoute à une autre composante (...)

5La présence de cette instance est d’autant plus marquée que le chapitrage s’accompagne très majoritairement, à un niveau écranique (menu du DVD) et/ou périfilmique10 (jaquette, livret, emballage cartonné, etc.) de mentions écrites, fussent-elles réduites à des nombres. Ce retour de l’écrit rappelle les cartons du cinéma muet11 (utilisés encore aujourd’hui, justement, pour indiquer dans le discours filmique même le titre d’un chapitre) ainsi que le sous-titrage, favorisé par le DVD en raison de la mise à disposition du film en plusieurs langues (sous-titrage et doublage, voire ajout d’un commentaire over sur l’ensemble du film12). Comme dans un roman, la mention des chapitres engage une dimension typographique et topographique (un lieu donné dans le déroulement du film et sur la surface de l’écran). Le spectateur est dans ce cas placé en position de lecteur, ce qui n’est pas sans incidences, de façon plus générale, sur sa lecture du film, les chapitres pouvant être considérés, comme l’a noté Dionne, comme « des extraits visuels, des morceaux soumis à l’analyse » auxquels est accordée de facto par l’usager une certaine « cohérence sémantique » (Dionne 2008 : 12). Dans le cas d’un chapitrage de DVD effectué consciencieusement (ce qui est l’apanage d’une minorité d’éditeurs), le choix de la segmentation et les titres choisis résultent d’une opération qui peut être considérée comme une première étape analytique. Derrière la liste des intitulés peut en effet apparaître en filigrane la structure narrative du film, et cela d’autant plus si l’instance chapitrale s’appuie sur des règles de construction du récit, ou du moins met en exergue celles qui ont présidé à l’écriture du scénario du film.

• 13 L’évolution de la prise en compte du support DVD est par exemple perceptible dans le magazine Video (...)
• 14 L’un des deux pôles identifiés par André Chaperon est le suivant : « un discours technophile qui no (...)
• 15 Par exemple, l’auteur qui compare dans Video Watchdog la version « director’s cut » de Alice, Sweet (...)
• 16 URL : http://www.annees-laser.com, consulté le 9 décembre 2018.

7Cependant, les revues spécialisées dans la critique de DVD, dont certaines étaient initialement consacrées à la VHS puis se sont adaptées aux supports numériques13, ne font guère mention du chapitrage, auquel n’est associé aucun paramètre dans le système d’évaluation des chroniqueurs. L’accent est prioritairement mis dans ces articles sur la qualité de l’image et du son – selon une démarche technophile14 –, ainsi que sur l’intérêt que représentent les suppléments. En général, les fiches techniques comprennent des abréviations qui renvoient à différents aspects du film commenté (format, sous-titre, standards sonores, etc.), mais aucune d’elles ne concerne le chapitrage. D’après ce qu’un relevé non systématique nous donne à penser, la mention de chapitres est utilisée à des fins strictement pratiques lorsque le journaliste se réfère à un passage donné du film, afin que le lecteur puisse se rendre rapidement au passage discuté15. Une étude plus approfondie de ce type de sources qui témoignent de la réception des films en DVD (Ultimate DVD, DVD Monthly, DVDvision, Les Années Laser, etc.) permettrait de dégager d’éventuels discours sur le chapitrage, même si on peut préjuger de la faible attention accordée à cette question. Ainsi, sur le site des Années Laser, une recherche à l’aide du mot-clé « chapitrage », certes menée uniquement sur des textes en ligne récents, ne débouche que sur deux entrées, toutes deux relatives à une critique de la faible interactivité du Blu-ray en raison de l’absence d’accès à un chapitrage16. Ce dernier va à ce point de soi que seule son absence lui vaut une mention.

• 17 « Pourquoi l’année 2004 a-t-elle marqué le summum du marché DVD ? Parce que c’est le moment où l’éq (...)
• 18 Le « V » de la marque déposée « DVD » s’est d’abord et avant tout imposé pour qualifier la « vidéo  (...)

8Il en va par contre autrement de la période comprise entre 2000 et 2006, que l’on pourrait qualifier de véritable « moment DVD », non seulement en termes de rentabilité de ce marché (avec, pour le marché français qui nous intéresse ici, un décollage des ventes en 2001, un sommet en 2004 et une première chute significative en 200617), mais aussi d’affirmation d’un discours prônant une certaine ambition éditoriale. La publication consécutive en 2001 et 2002 par les Cahiers du cinéma de deux numéros hors-série présentés comme des guides pour l’achat de DVD peu avant les fêtes de fin d’année est révélatrice de l’essor momentané des discours relatifs à ce nouveau support de diffusion de films18. Dans l’éditorial d’un numéro hors-série de DVDvision paru en mai 2001 et consacré à l’édition de Lawrence d’Arabie (1962), le comédien britannique Peter O’Toole émet le constat suivant : « Nous sommes maintenant au DVD qui marque la fin du visionnage linéaire du film et le triomphe du chapitrage, avec le choix direct de votre séquence préférée » (O’Toole 2001 : 3). Il s’agit de prendre la mesure de l’enthousiasme suscité au tout début du xxi^e siècle par le disque optique dans le domaine du cinéma. Contrairement à la cassette VHS, qui postulait quant à elle, à l’instar de la pellicule de cinéma (y compris dans ses usages « amateurs » à domicile), un visionnage défini par un principe du défilement continu (l’avance rapide et le rembobinage n’y étaient guidés que par le timecode), les formats vidéo numériques qui se sont généralisés grâce au DVD se caractérisent principalement par une interactivité accrue en raison d’un dispositif conçu dès les années 1950 pour la télévision : la télécommande. L’usager a dès lors notamment la possibilité d’accéder aisément à des points prédéterminés du film, à l’instar du lecteur d’un roman chapitré qui peut identifier les parties du texte en feuilletant l’ouvrage ou en consultant un sommaire. Ce changement de paradigme, que l’on peut comparer, toutes proportions gardées, au rôle qu’a joué, dans l’histoire de l’écriture, le passage du rouleau au codex, valorise les unités pour elles-mêmes, et par conséquent favorise la mise en place d’un dispositif chapitral.

• 19 Pour un constat posé en 2001 quant à la faible valeur ajoutée offerte par les bonus, voir Chaperon (...)
• 20 On lit par exemple dans Les Années laser à propos du DVD de Twilight I : Fascination qu’il comport (...)
• 21 Django Unchained (Quentin Tarantino, 2012), Sony Pictures Home Entertainment, boîte en métal « Stee (...)
• 22 Dans son célèbre article « Le cinéma d’attraction : le film des premiers temps, son spectateur, et (...)
• 23 Dans le cadre de la pratique éditoriale discutée ici, voir l’analyse par Tom Brown (2008) du DVD «  (...)

9Le marché qui s’est ainsi ouvert avec le DVD a permis l’émergence d’un travail éditorial comportant de nombreuses composantes qui vont de la restauration du film numérisé (voire de la mise à disposition de versions dites « director’s cut » spécifiquement prévues pour ce support) à l’ajout de divers « bonus19 » en passant, justement, par l’établissement d’un chapitrage (relatif au film, mais parfois aussi aux suppléments20). Cette pratique s’explique par la nature du support – le CD musical, apparu avant le DVD, est lui aussi généralement divisé en plages auxquelles sont associés numéros et titres sur la jaquette de la boîte, et d’ailleurs une version du DVD de Django Unchained offre un double accès aux scènes du film, soit par un sommaire comprenant 28 segments numérotés et titrés, soit par une liste de l’ensemble des 38 morceaux de musique qui parsèment la bande sonore21 –, mais aussi par un changement de stratégie éditoriale qui, originellement basée sur le système de la location de VHS, a rapidement privilégié la vente à très grande échelle, l’achat se justifiant entre autres, parallèlement au développement du marché des installations de home cinema, par le confort de visionnages répétés et partiels dont le chapitrage contribue à assurer le balisage. La valorisation du fragment, des systèmes audio et de scènes spectaculaires regorgeant d’effets visuels qui résulte de l’exacerbation de la dimension attractionnelle (plutôt que narrative22), en particulier dans le cas du cinéma hollywoodien qui mise depuis la seconde moitié des années 1970 sur la production de blockbusters faisant office de vitrine technologique (l’exemple le plus emblématique est Avatar de James Cameron, 2009, dont la diffusion a notamment servi de promotion à la vente de Blu-ray et de téléviseurs 3D)23. Dans une interview parue en décembre 2001, on demande à Christophe Gans s’il ne craint pas « qu’avec le système des chapitres on évite de se laisser porter par les moments de latence » ; le cinéaste concède qu’à cette époque, « des gens achètent des DVD pour leurs performances techniques, pour montrer leur supermatos à leurs copains », tout en affirmant que « les vrais amateurs de cinéma regardent les films » (Cohen et Chauvin 2001 : 86) – la formule « regarder un film » supposant ici un visionnage continu impliquant notamment un travail de configuration narrative. De telles prises de parole révèlent combien la question du chapitrage s’inscrit plus largement d’une part dans des dispositifs technologiques dont la variété s’est aujourd’hui accrue avec la diversification des écrans, d’autre part dans des pratiques sociales de consommation de productions médiatiques.

• 24 Avec le Blu-ray, on observe une tendance au remplacement du modèle du sommaire par une ligne de tem (...)
• 25 On pense aux DVD bon marché ou à ceux où le travail éditorial spécifique au DVD, qui consiste parfo (...)

10L’année 2001 correspond à une période où le DVD est apprivoisé par la critique cinéphilique, pour laquelle le chapitrage ne relève pas encore de l’évidence. Si le découpage en chapitres ne constitue sans doute pas un argument de vente décisif pour ce type de support ni n’est, dans les faits, nécessairement exploité par l’usager, il n’en demeure pas moins qu’avant l’essor du Blu-ray entre 2006 et 201024, la présence d’un chapitrage faisait souvent l’objet d’une mention sur la jaquette du DVD, tandis que les modalités de sa présentation contribuaient à donner un indice du degré d’investissement de l’éditeur dans la confection du produit (à partir du degré zéro que représente la plage unique ou une segmentation automatique à intervalle régulier25). Par conséquent, le chapitrage a pu être considéré comme une forme de plus-value. Il est intéressant de lire dans le premier numéro hors-série des Cahiers du cinéma de décembre 2001 le commentaire d’une journaliste qui, à partir du visionnage du DVD du film El (Luis Buñuel, 1952), fait à propos de sa première expérience avec ce format l’observation suivante :

• 26 Dans les mêmes livrets de la série des Antoine Doinel éditée en 2001-2002 (ces pages seront supprim (...)
• 27 Plus tard, par exemple dans l’édition de 2011 de Fahrenheit 451, l’interactivité du chapitrage ne s (...)
• 28 Le Forestier fait mention d’un « rétrécissement temporel », « dans la mesure où le DVD accentue les (...)

11Le chapitrage procède ainsi d’une intention plus large de proposer une plus-value grâce à un travail éditorial consciencieux26 – certaines boîtes enfermaient même un questionnaire à retourner par les acheteurs afin qu’ils puissent manifester leur intérêt pour tel ou tel aspect du produit (en l’occurrence, le chapitrage n’y était pas mentionné) –, et se voit par conséquent mis en évidence dans le péritexte, où il en est fait mention à plusieurs reprises. Au verso de la boîte cartonnée du DVD du Vent nous emportera (Abbas Kiarostami, 1999), le contenu du premier des deux DVD (MK2, 2002) est présenté sous la forme de deux composantes mentionnées dans un même format et affublées d’une pastille identique : « • Le film ; • Chapitrage ». Évidemment, le film apparaît en premier en tant qu’objet principal auquel se rapporte le second point, mais le choix typographique suggère presque une égalité entre ces deux « prestations » livrées par le produit. Par ailleurs, sur ce DVD comme sur d’autres édités par MK2 à la même période27, le chapitrage est mis en exergue à un niveau écranique où il est affiché, selon le choix de l’usager, selon deux modalités : il s’agit soit d’une liste qui se déploie sur plusieurs écrans successifs pendant que se fait entendre la bande-son des passages correspondants, soit d’une image plein cadre illustrant chacun des chapitres. L’interactivité définit donc le mode d’accès même à cette fonctionnalité du menu. Dans le cas du DVD de Madame Bovary de Claude Chabrol (1991), film dans lequel l’hypotexte romanesque est d’autant plus important que certains passages du livre sont cités littéralement en voix over, chaque chapitre, lui-même inscrit au sein d’une partie, est désigné par un matricule assorti d’une phrase verbale conjuguée au passé simple (ou d’une phrase interrogative/exclamative en style direct) citée de la prose de Flaubert qui permet d’identifier les articulations clés du récit. Le principe d’établissement de ces titres thématiques s’effectue par analogie avec la pratique qui consiste à répertorier une œuvre littéraire sans titre par son incipit. Une phrase telle que « Un matin, le père Rouault vint apporter à Charles le montant de sa jambe remise » ouvre précisément l’un des chapitres du roman, en l’occurrence ici le chapitre 3 (qui correspond au deuxième de l’édition du film dans la mesure où le premier chapitre consacré à la jeunesse de Charles a été supprimé dans l’adaptation de Chabrol). Contrastant avec l’absence de titres de chapitre qui caractérise le roman de Flaubert, le paratexte proposé dans l’édition DVD de Mme Bovary en vient ainsi à sursignifier la dimension romanesque de l’adaptation cinématographique. Plus encore que dans la plupart des DVD chapitrés, où la « maniabilité généralisée augmente, lors du visionnement, la présence du dispositif, tout en diminuant […] le potentiel de visibilité [des] objets filmiques » (Le Forestier 2010 : 163)28, les possibilités de navigation au sein d’un contenu audiovisuel s’affichent avec un chapitrage de ce type.

• 29 Comme nous l’indiquions en ouverture d’un article consacré au film : « La chaîne Canal+, coproductr (...)
• 30 Pour le film en deux volets à récit arborescent Smoking/No Smoking (1993), l’éditeur (Pathé Vidéo, (...)
• 31 Certains d’entre eux sont d’ailleurs communs à plusieurs entrées de chapitre, ce qui met en péril l (...)

12L’année 2001 autour de laquelle nous avons fait graviter nombre de commentaires (à propos d’occurrences qu’il s’agirait dans une étude plus vaste d’envisager dans leur diachronie) correspond également à la sortie du film Mulholland Drive de David Lynch, dont l’édition DVD par StudioCanal (2002), plus largement inscrite dans une exploitation par la chaîne Canal+ de l’engouement exégétique hors du commun provoqué auprès du public par la sortie du film29, présente la particularité fort rare30 (puisque les lecteurs DVD, pensés pour donner accès à un récit, ne disposent pas de la touche « random » de certains lecteurs CD contemporains) de proposer un chapitrage supposément établi en concertation avec le cinéaste et reposant sur un accès aléatoire aux scènes sélectionnées (à chaque entrée de chapitre sont associés entre trois et six extraits31, l’actualisation de l’un d’eux étant indépendante de l’utilisateur). Dans une image assez dense représentant l’intérieur d’un appartement, l’usager doit, comme dans un jeu vidéo d’aventure, sélectionner certains objets issus du film sur lesquels il peut cliquer pour voir démarrer un chapitre, ou du moins un extrait de film qui entretient un lien avec l’objet représenté. L’objectif de l’éditeur est de maintenir l’opacité du récit filmique et de favoriser l’activité de décodage, le péritexte éditorial du DVD prenant soin de préciser que le chapitrage ne déflore pas, dans ce cas, le plaisir interprétatif suscité par le film.

• 32 Il faut remarquer en effet que le cinéma de Lynch a incarné par excellence l’objet du fétichisme ci (...)
• 33 Le chapitrage porte en fait à la fois sur le film et sur l’œuvre du cinéaste, puisque quelques rare (...)

13La pratique sera reconduite et même complexifiée pour le long-métrage suivant du cinéaste, Inland Empire (2006), dont la jaquette du DVD, qui valorise à l’extrême le film dans une perspective auteuriste32 (le texte placé en titre du verso est « La Joconde de David Lynch »), annonce un « chapitrage aléatoire par mots-clés, créé par Michel Chion d’après son livre sur David Lynch » (StudioCanal, 2007). Même si le terme de « chapitre » n’apparaît plus à l’écran lorsqu’on accède à cette fonctionnalité qualifiée de « Lynch-kit », aucun chapitrage ne revendique à notre connaissance comme celui-ci un tel ancrage dans une analyse filmique préalable, perceptible à l’écran en ce que l’usager peut cliquer sur un astérisque pour accéder à une définition de chacun des termes-clés en lien avec le « monde » de Lynch33.

• 34 Ou d’un autre type de production médiatique. Par exemple, au vu de l’importance structurelle et cul (...)

15Un dernier point nous paraît d’importance dont nous proposons d’amorcer l’étude en conclusion : il s’agit d’une forme de superposition (ou de concurrence) potentielle entre l’instance d’énonciation du discours filmique et l’instance d’énonciation chapitrale de l’édition DVD. Elle survient lorsque le chapitrage du disque reprend (ou au contraire occulte) une segmentation plus ou moins explicitement présente dans le film. Une approche comparative peut en effet porter sur diverses éditions d’un même film, sur le chapitrage du DVD et celui de l’œuvre littéraire adaptée (comme nous l’avons fait ci-dessus avec Madame Bovary34) ou, justement, entre le périfilmique de l’édition DVD et le filmique.

• 35 Les premières versions des intégrales de chaque saison de House of Cards diffusées par Sony ont été (...)
• 36 Même si les unités délimitées par des cartons ne sont pas explicitement qualifiées de chapitres, co (...)
• 37 Le DVD d’Elephant offre un chapitrage non linéaire qui permet d’entrer dans le film par chaque prén (...)
• 38 Le cas du Redoutable est particulier en ce que le chapitrage y fonctionne comme une référence au ci (...)

16Car n’oublions pas que le contenu « vidéo » du DVD peut être en lui-même segmenté au préalable. Il peut s’agir en effet de productions sérielles dans lesquelles la pratique relève du paradispositif selon Dionne (2008 : 85-93), à l’instar de l’utilisation du terme « chapitre » pour qualifier les épisodes de serials tels que Flash Gordon dans l’après-guerre ou d’une série télévisuelle contemporaine prestigieuse comme House of Cards35 ; de tout film proposant un dispositif « chapitral » propre36 qui est repris par l’éditeur du DVD, soit de manière partielle – sur le disque des 8 salopards (Ascote Elite, 2015), le chapitrage du DVD ne se confond avec celui du film qu’à partir du chapitre 8, qui débute avec le carton de titre du chapitre 4 du film – ou systématique, comme cela est le cas dans Elephant (MK2, 2008)37, Valhalla Rising (Wild Side, 2009) ou Le Redoutable (StudioCanal, 2017)38, où le nombre d’unités est toutefois plus important dans le DVD que dans le film (la fonctionnalité du chapitrage diffère du visionnement en salles) ; enfin, les démarcations en chapitres peuvent participer d’un quasidispositif (Dionne 2008), en l’espèce, par exemple, de seuils introduits dans le film par l’insertion de segments narratifs enchâssés ou d’une structure fonctionnant par succession de sketchs ou de morceaux chantés et/ou chorégraphiés. Les bornes reprises du film pour le chapitrage du DVD peuvent être aussi moins ostensibles que l’usage « littéraire » de mentions écrites : dans le DVD de Dirty Harry (1971) édité par Warner notamment – dont la première version cartonnée mettait très en évidence le chapitrage au verso du rabat de l’ouverture de la boîte –, plusieurs chapitres coïncident avec des points du film où interviennent des ellipses systématiques et singulières (en ce qu’elles conjuguent un caractère abrupte au niveau visuel tout en conservant une continuité au niveau du dialogue, la composante rythmique étant privilégiée sur la vraisemblance). Dans de tels cas, le chapitrage du DVD révèle et exhibe des pratiques de ponctuation interne au film (ou, au contraire, peut opter pour d’autres critères). Aussi, dans le DVD du Cheval de Turin (Béla Tarr, 2011) édité par Blaq Out en 2012, ce ne sont pas les cartons comportant la mention d’un jour précis qui sont retenus pour l’établissement de seuils, mais, dans un tel film constitué de longs plan-séquences « aboutés » (pour reprendre une terminologie utilisée par André Gaudreault à propos du cinéma des premiers temps), un principe qui consiste à comprendre en moyenne trois plans par chapitre, ce qui souligne l’organisation spatiale du film (en particulier l’opposition entre l’intérieur et l’extérieur de la ferme, avec des ponctuations où l’un des deux personnages vu de dos regarde par la fenêtre le paysage balayé par le vent).