• 1 Sobre el poder y prestigio de la misma para la cronología que nos ocupa, resulta imprescindible la (...)
• 2 Además de consagrar al tercer marqués de Ayamonte y a su hijo las Anotaciones en 1580, la figura de (...)
• 3 En torno al elogio nobiliario discurría Dámaso Alonso, 1982a (especialmente, pp. 266-269). Para las (...)
• 4 Como introducción a la materia, puede verse el trabajo de Dámaso Alonso, 1982b.
• 5 Puede consultarse la tesis doctoral de J. M. Martos (dirigida por José María Micó), 1997. También A (...)

1 De manera simbólica, las tres estancias laudatorias que abren la Fábula de Polifemo y Galatea ponían ante los ojos de los lectores secentistas la profunda relevancia asumida por la Casa de Guzmán en el panorama de la Baja Andalucía durante el Siglo de Oro¹. El texto más oscuro y ambicioso que Góngora había concebido hasta la fecha se colocaba así bajo el amparo de un mecenas que aún hoy parece perdido en las páginas más nebulosas de la Historia: don Manuel Alonso de Guzmán y Silva. En verdad, la relación del escritor barroco con las distintas ramas de aquel linaje meridional no había comenzado entonces, sino que databa de más atrás. Al igual que había hecho Fernando de Herrera con los miembros de la generación precedente², con sus versos de elogio Góngora se situaba ante una gavilla de aristocráticas familias vinculadas fuertemente entre sí, ligadas todas ellas geográficamente a la provincia de Huelva: los Ayamonte, los Medina Sidonia, los Béjar. Durante más de una década, entre 1606 y 1617, el poeta cordobés va a pulsar la cuerda laudatoria para ensalzar a distintas ramificaciones de esa poderosa estirpe³. Por su intensidad y valor lírico, destacan en esta sección de la obra gongorina los catorce poemas que integran el denominado ciclo de 1606-1607, significativamente consagrado al cuarto marqués de Ayamonte, su esposa y sus dos hijos⁴. En los años venideros, las obras más portentosas salidas de la pluma del poeta irán dirigidas a los deudos del marqués de Ayamonte: el Polifemo aparece consagrado a su sobrino, el conde de Niebla (1612), las Soledades dirigen sus pasos de errante peregrino a otro sobrino suyo, el duque de Béjar y marqués de Gibraleón (1613-1614). No mucho después, del espacio poético de la Andalucía occidental pasará el poeta al inestable orbe cortesano y, en el crescendo de esta línea encomiástica, podrían situarse —como singular e inconclusa apoteosis— las radiantes octavas del Panegírico al duque de Lerma (1617), encaminadas al suegro del conde de Niebla⁵. Las conexiones entre estas aristocráticas figuras y sus borrosos lazos con un escritor de familia noble perteneciente a la iglesia no han sido abordadas aún desde el punto de vista de la pragmática de la enunciación lírica, de modo que se podría ensayar un primer acercamiento a tales laudationes bajo dicha enseña conceptual.

• 7 Como evidenciaba Luis Salas Almela: «no existe bibliografía específica sobre el octavo duque de Med (...)

3Como evidencia la cita, la proximidad de la poesía con la esfera pública aparece recogida en los versos de elogio, en las dedicatorias de libros y composiciones amplias, que marcan con un sello circunstancial tanto la producción como el sentido de varias obras enigmáticas. Por todo ello, a lo largo de las páginas siguientes se intentará iluminar algunas facetas no bien conocidas del contexto de la Fábula de Polifemo y Galatea y de las relaciones entre los literatos y la nobleza meridional. En primer lugar, se esbozará una sucinta biografía del dedicatario del poema, don Manuel Alonso de Guzmán y Silva, una interesante figura hasta hoy oscurecida tanto por la sombra gigantesca de su padre (don Alonso Pérez de Guzmán el Bueno, General de la Invencible) como por el controvertido perfil de su hijo (don Gaspar Alonso de Guzmán y Sandoval, cabeza visible de la Revuelta de Andalucía contra la corona en 1640)⁷. La segunda parte del estudio pretende esclarecer los distintos intereses artísticos y culturales del aristócrata andaluz así como su relación con varias figuras destacadas de la literatura de su tiempo. La tercera sección del ensayo estudiará la cristalización en poesía de la vida natural en los dominios de los Guzmán y Zúñiga tal como la opera Góngora en un políptico datado entre 1607 y 1614. Por último, en la sección final se esboza una posible explicación para la adhesión de una parte de la aristocracia al nuevo estilo impuesto por Góngora en sus obras mayores.

• 8 Reproduzco la orden de compra de los libros que se iban a emplear para la formación de estos jóvene (...)

5 La formación del primogénito de los Guzmán y Silva tuvo lugar en el palacio de Sanlúcar y resultó en todo semejante a la de sus hermanos menores, cuyos libros de estudio se conocen gracias a un valioso elenco⁸. Inspirada por un firme amor a los clásicos, la educación de estos vástagos de la nobleza se entreve a través de una amplia diversidad de volúmenes, donde hallaban cabida los ineludibles repertorios léxicos y eruditos (el Vocabulario de la lengua latina de Elio Antonio de Nebrija, el Diccionario de Calepino, la Officina de Jean Tixier de Ravisii, el De particulis linguae latinae), los máximos representantes de la oratoria y la historiografía latinas (varios textos de Cicerón, el Ab urbe condita de Tito Livio, las prosas morales de Valerio Máximo), los clásicos de la gran poesía romana (Virgilio, Horacio) e incluso el estilo risueño de la comedia (Terencio). Durante los años sucesivos, junto a estas primeras lecturas educativas, el arco de intereses de don Manuel Alonso se irá ampliando hacia la épica italiana (Orlando Furioso), la filosofía moral antigua (Epicteto, Séneca), la hagiografía (Flos Sanctorum) o la poesía octosilábica moderna (el Romancero).

• 14 De ser atendible la información vertida en el poema, en esa tertulia participarían —al menos— don F (...)
• 15 Según me hace notar Mercedes Blanco, Paolo Paruta, autor también de una Historia de la guerra de Ch (...)
• 16 El Criticón, p. 242.

11El poético concilio que revelan los tercetos XX-XXVII de la epístola horaciana que Cristóbal de Mesa encamina al marqués de Ayamonte se ha de identificar acaso con una diminuta junta académica, como una pequeña tertulia de nobles unidos por una similar pasión humanística¹⁴. Según acota el vate de Zafra, dos grandes géneros focalizan el interés de este cenáculo secentista ubicado en el palacio olontino: la Historia contemporánea y la Épica antigua. Como puntales de la literatura occidental, se yerguen en estos tercetos encadenados las tres grandes epopeyas clásicas: Ilíada, Odisea y Eneida. No carece de interés apreciar que los contertulios comentaban en tales juntas detalles del tenor de la invocación preceptiva a la Musa o las variaciones de estilo apreciables en los dechados homéricos. Por otra parte, de entre los cronistas modernos —al lado del caudal indiferenciado de ingenios toscanos— se llega a destacar a dos maestros extranjeros, el historiógrafo francés Philippe de Commines, Señor de Argenton, y el diplomático e historiador veneciano Paolo Paruta. En cuanto a los títulos aludidos en tales tercetos no son otros que las celebérrimas Mémoires (narración histórica donde Commines aborda el examen de los sucesos del reinado de Luis XI) y la Storia di Vinegia del embajador Paruta¹⁵. Baste recordar a este propósito cómo, desde la cima del encomio, años después Baltasar Gracián habría de referirse en su Palacio del entendimiento al citado escritor galo como «la [pluma] más plausible de todas» entre los modernos autores de Historia¹⁶.

• 17 F. Bouza, 2003, p. 118.

12 No podemos extendernos mucho más en esta rápida revisión de aquellas obras que debieron de gozar de alguna prédica entre los círculos nobiliarios de finales del siglo xvi e inicios del siglo xvii; baste al menos subrayar cómo por aquel entonces se creía que «son la colección singular o la biblioteca rara las que hacen al caballero, las que denotan su condición egregia»¹⁷. Podría sostenerse, pues, que desde su etapa de formación, don Manuel Alonso de Guzmán pudo gozar de las lecturas principales de la literatura latina, italiana y española. Por otro lado, tampoco puede olvidarse que las clases de danza, dibujo, esgrima, equitación y música debían completar el perfil más urbano de un joven y perfecto cortesano; de ahí que se conserven noticias dispersas sobre la temprana afición del conde de Niebla a la guitarra, a la escritura y a la lectura:

• 19 Definía bien la alianza entre pintura y literatura en el marco nobiliario Enrique Soria Mesa (2007,(...)

13En el ámbito de la formación cortesana, la caza, la equitación, la esgrima y la danza poseían tanta importancia como las bellas letras, la música y la pintura, pues la conjunción de la destreza física, la prestancia, la agudeza intelectual y el refinamiento artístico venían a configurar los cuatro puntos cardinales del honesto y perfecto caballero. En ese mismo orden de cosas, como resulta habitual durante la segunda mitad del Quinientos y las décadas iniciales del siglo xvii, tres espacios palaciegos resumirían simbólicamente la distinción y refinamiento de la gran aristocracia: la biblioteca, el jardín, la galería de pinturas¹⁹.

• 20 F. Bouza, 2003, p. 118.
• 21 Álvarez de Toledo, 1994, t. II, p. 135 para esta cita y la siguiente.
• 22 Obras en prosa, pp. 293 y 243-244. En torno a los gustos pictóricos de la nobleza española y su pre (...)

14 Como se ha señalado recientemente, «en la moderna cultura de corte también acabará por ser un signo [de poder y distinción] el tener un pintor en la casa»²⁰. De hecho, los Libros de acostamientos de servidores de la Casa de Guzmán revelan cómo —en el Cathálogo de todos los criados mayores y menores— el conde de Niebla tenía estipendiados nada menos que a dos pintores de cámara: Juan de Herrera y Francisco Joanete. Además, entre otros asistentes de don Manuel Alonso de Guzmán figuraba «el pintor Melchor Ramos, criado del conde de Niebla»²¹. Desafortunadamente, pese a contar con tres artistas a su servicio en el entorno ducal de Huelva, Niebla o Sanlúcar de Barrameda, no ha quedado ni un solo retrato del dedicatario de la Fábula de Polifemo y Galatea. Junto a esta breve noticia sobre los pintores de corte, conviene ahora recordar aquella información en torno a las actividades coleccionistas del conde proporcionada por su capellán, el poeta Pedro Espinosa, quien afirma que «en el jardín y galerías gastó treinta mil ducados» y a continuación detalla admirado que en esas «galerías que ha labrado [pueden contemplarse] espléndidos originales de [Jacopo] Bassano, [Bartolomé] Carducho, Tiziano, Rafael, Tintoretto, Parmigianino, [Federico] Zuccari y [Federico] Barocci»²².

• 23 «Prevista ausencia de seis meses […], por ahorrarse gastos y molestias, los duques se abstuvieron d (...)
• 24 «En enero [de 1594] se herraron los novillos. Asistió el Guzmán, arrastrando con Manuel y Felipe, s (...)

15 Si se deja ahora de lado la reflexión sobre el entorno cultural del prócer andaluz para centrarnos algo en la vida de gobierno que ha de ejercer un señor en sus dominios, en primer lugar habría que retrotraerse a los primeros años de la década de 1590. En efecto, al reclamar Felipe II la presencia del duque de Medina Sidonia y su esposa en la corte de Madrid, en fecha tan temprana como 1592, el aún adolescente conde de Niebla quedó durante un tiempo al frente de los estados señoriales de su familia, por encargo de su padre²³. Tras pasar con éxito dicha prueba, durante los años venideros asistiría junto a don Alonso al cuidado de las faenas propias del emporio agrícola de sus dominios y paulatinamente se fueron incorporando distintos tipos de personal al servicio del joven noble²⁴.

• 25 Ibidem, p. 483. A continuación se espigan otras citas, de las páginas 483-484.
• 26 En cuanto a la beatería de don Manuel Alonso, mencionada por su descendiente, recoge cuantiosa info (...)

16 Sobre los contactos de don Manuel Alonso de Guzmán con sus deudos onubenses, sabemos que ocasionalmente «sin músicos propios, el conde de Niebla los pidió prestados a su tío el marqués de Ayamonte, pasando a menudo a [la finca de] las Rocinas por ser tan aficionado a la caza como su padre»²⁵. El libro de gastos del conde en estos años cruciales para su formación arroja algunos datos interesantes acerca de sus gustos, pues «por amor al arte o por beatería —que ambas cosas manifestó el muchacho— Manuel compró cierta [talla de la] Virgen a un mercedario en cien ducados; vendiéndole Luis Ramírez un Orlando Furioso en dieciséis reales, quizá por no querer prestarle el padre el suyo»²⁶. Por otra parte, la vigilancia de las faenas del campo alternaba en los dominios de los Guzmán con la importante actividad de la pesca en las almadrabas: en junio de 1598 el conde de Niebla dirigía la primera de sus pesquerías y notaría con satisfacción cómo «habían muerto buena cosa de atunes. Y aquel día partió un bol de más de mil».

• 27 En una carta del marqués de Velada, Mayordomo Mayor del Rey, a don Pedro de Toledo (datada el mismo (...)
• 28 El duque de Medina Sidonia, en una carta datada a 25 de enero de 1599, se quejaría de la (a su juic (...)

17 La plena incorporación de un vástago de la aristocracia a la escena social y cortesana solía escenificarse con ocasión de sus esponsales. Así, pocas semanas más tarde del fallecimiento de Felipe II, el 16 de noviembre de 1598, tuvieron lugar en el Alcázar de Madrid las capitulaciones matrimoniales de Manuel Alonso de Guzmán y doña Juana de Sandoval (h. 1580-15/8/1624), una de las hijas menores de don Francisco de Sandoval y Rojas, marqués de Denia, futuro duque de Lerma y hombre de confianza del joven rey. En las solemnes bodas oficiaron como padrinos el soberano Felipe III y su hermana, la infanta Isabel Clara Eugenia²⁷. Dicha alianza dinástica hacía pensar en un magnífico futuro cortesano para el heredero de la Casa de Guzmán, mas pronto habría de revelarse que eran muy otros los designios del orgulloso noble. Alegando que una asignación anual de veinte mil ducados no resultaba suficiente para establecer su residencia en la corte, el conde de Niebla y su esposa abandonaron la capital el 10 de enero de 1599 para retirarse a sus dominios onubenses²⁸. El biógrafo del aristócrata refería tal decisión en los siguientes términos:

• 30 Al parecer entre los modos cortesanos que el conde de Niebla llevó consigo a Andalucía figuran nuev (...)

Según establece dicho texto encomiástico, la aspiración a una noble autarquía fue el móvil que ocasionó el retiro del conde de Niebla a sus estados señoriales, ya que dueño de sí mismo no hicieron mella en él las tentaciones de probar fortuna en el aula regia³⁰.

• 31 Luis Salas Almela afirma que don Manuel Alonso de Guzmán representaba así un «conspicuo ejemplo de (...)

18 Durante los meses siguientes, los recién desposados supervisarían la ampliación del Palacio de Huelva, donde establecieron su domicilio. Sólo ocasionalmente el conde de Niebla abandonaría sus estados para hacer breves y espaciadas visitas al aula regia de Madrid o Valladolid³¹. El joven matrimonio tuvo pronto descendencia, el primogénito fue el malogrado don Baltasar de Guzmán (1600-1607), al que siguieron don Gaspar Alonso de Guzmán y Sandoval (1602-1664), don Melchor de Guzmán (1607-1639) y doña Luisa Francisca de Guzmán (1613-1666), duquesa de Braganza desde 1632 y reina de Portugal desde 1640.

• 32 J. Martínez Millán y M. A. Visceglia, 2008, vol. II, p. 511. Sobre las actividades cinegéticas de l (...)
• 33 El 17 de noviembre de 1614, el conde de Niebla llegó a Madrid, donde habría de permanecer hasta may (...)
• 34 Es de justicia remitir a la importante monografía de L. Salas, 2002. Por otro lado, hay que recorda (...)
• 35 «El conde de Niebla regresó a Sanlúcar a primeros de septiembre con tiempo para tomar galeota de mo (...)
• 36 Ribas Bensusan, 1974, pp. 111-132.

19 Entre los breves hitos del magro cursus honorum del conde de Niebla, se puede recordar cómo el 26 de noviembre de 1599 se le otorgó el título de Cazador Mayor del Rey, al tiempo que le fue concedida la llave de oro de los gentiles hombres de cámara del soberano³². Varios años después, en 1615, obtuvo el honroso nombramiento de Caballero de la Orden del Toisón de Oro³³. Alejado de los Consejos y demás órganos de gobierno, el yerno del valido emprendió la carrera militar en la Marina, como era tradición en su linaje, y así recibió el nombramiento de Capitán General de las costas de Andalucía en 1602. Algo más tarde, entre 1603 y 1606, desempeñó las funciones de Capitán General de las Galeras de España³⁴. Sobre estas materias náuticas, no conviene poner en olvido que hacia 1601, durante un corto periplo de Huelva a Sanlúcar, el conde obtuvo una de sus primeras victorias navales, ya que tomó una galeota de piratas turcos³⁵. Décadas más tarde, en 1625, tuvo ocasión de dirigir desde Jerez las operaciones contra los ataques de la flota anglo-holandesa al mando del conde de Lexte³⁶.

• 37 Cinco años antes, en 1607, se tiene noticia de que don Rodrigo de Guzmán acudió a visitar a su herm (...)
• 38 Ibidem, t. II, p. 148.

20 Para reforzar la fuerte alianza dinástica de las familias Guzmán y Zúñiga, durante el verano de 1612 terminaron de concertarse las bodas de don Rodrigo de Guzmán y Silva (h. 1583-1614), hermano menor del conde de Niebla, con la hija del cuarto marqués de Ayamonte, doña Brianda de Zúñiga y Guzmán, cuya belleza había cantado Góngora en varios poemas del ciclo de 1607³⁷. En enero de ese mismo año el rey Felipe III había concedido al joven marino el título de primer conde de la villa de Saltés («mayorazgo de casa propia, [donde] reunió molinos, tierras y juros en torno a la villa de Aljaraque»³⁸). Desde la primavera de 1613, el noble Rodrigo de Guzmán estableció su residencia en el castillo de Lepe, junto a su familia política. La fortuna no habría de sonreír a este vástago del duque de Medina Sidonia, ya que en 1614 se enroló en la famosa expedición militar de la toma de La Mamora. De la infausta jornada regresó enfermo o malherido, apenas con el tiempo de alcanzar las casas familiares de Sanlúcar de Barrameda para fallecer allí sin haber conocido siquiera a su hijo, que había nacido poco antes en Lepe.

• 39 Como recuerda John Elliott, «la frustrada aspiración al título y a la fortuna de los Medina Sidonia (...)
• 40 Describe cada uno de los caballos y sus jaeces con todo pormenor Pedro Espinosa en el ya citado Elo (...)

21 Tras el óbito de su padre, ocurrido el 26 de julio de 1615, don Manuel pasó a ostentar el título de octavo duque de Medina Sidonia. Desde sus dominios andaluces tendría ocasión de contemplar la vertiginosa caída del poder protagonizada por sus deudos: su suegro, el cardenal duque de Lerma en 1618; su cuñado, el duque de Uceda, en 1621. Las relaciones con la nueva facción valida, la del primer ministro de Felipe IV, su pariente hispalense don Gaspar de Guzmán, conde de Olivares, al parecer no fueron del todo buenas³⁹. Como hitos finales en la trayectoria áulica de don Manuel Alonso de Guzmán cabe evocar aquí el espléndido regalo al rey de veinticuatro corceles andaluces en 1623, urdido con ocasión de la llegada a Madrid del príncipe de Gales⁴⁰. Junto a esa exhibición de poder y riqueza figura otra de igual parangón, la suntuosa bienvenida que don Manuel Alonso dispensó en sus dominios al joven Felipe IV durante la Jornada Real a Andalucía de 1624. Acaso como premio a ambos gestos de gran señor, el dieciocho de abril de 1624 don Manuel Alonso fue nombrado miembro del Consejo de Estado, pero dada su permanente ausencia del aula regia podría considerarse que tal carga tenía más bien carácter honorífico. Después de haber llevado una vida de retiro y alejamiento de la corte, la muerte sobrevino a este prócer el 20 de marzo de 1636.

• 41 Domínguez Ortiz, 1992, vol. I, p. 288.
• 42 Siguiendo un apunte de Rodríguez Marín, hace más de cincuenta años, José María Lope Toledo esbozó u (...)

22 En unas páginas memorables, al abordar la relación entre literatura y aristocracia durante el Siglo de Oro, afirmaba Antonio Domínguez Ortiz: «la nobleza acumulaba todas las oportunidades: ocio, tradición, educación, recursos materiales. Quien no tenía vocación personal por las letras había, por lo menos, heredado libros y obras de arte; tenía que alternar con personas instruidas; sentaba a su mesa eclesiásticos, según costumbre; satisfacía su vanidad costeando la impresión de un libro […] y muy rudo había de ser si tal vez no se picara de componer versos»⁴¹. Como no podía ser menos, don Manuel Alonso de Guzmán cumpliría con todas las características apreciadas por el historiador andaluz: en su retiro onubense era asiduo de la lectura; había formado una curiosa biblioteca y una digna colección de pinturas; entre los servidores de su casa se contaban algunos poetas notables (Pedro Espinosa, José de Saravia); financió la impresión de varios libros de versos (Francisco López de Zárate, Gabriel de Ayrolo Calar) y con casi segura probabilidad él mismo llegó a componer algunos poemas⁴². Por todo ello, no puede extrañar ahora que Fernando de Vera y Mendoza se refiera a este noble onubense entre las páginas del curioso Panegírico por la poesía.

• 44 Panegírico por la poesía, f. 51v. Cabe recordar asimismo que entre los elogiados se cita asimismo a (...)
• 45 Ambos poemas fueron recogidos en el citado volumen laudatorio del clérigo antequerano (Málaga, Juan (...)

24La espléndida munificencia hacia el poeta riojano mostrada por el dedicatario del Polifemo, en verdad, no supondría un testimonio aislado en las páginas del Panegírico, ya que a partir del Período XIII de esta curiosa laudatio, al conformarse la galería de nobles que se honran con el cultivo de la escritura poética —tras haber citado al príncipe de Esquilache, al conde de Salinas (bajo su otro título: marqués de Alenquer) y al marqués de Tarifa-, puede leerse lo siguiente: «los [versos] del duque de Medina Sidonia [don Manuel Alonso] son dulces, afectuosos y de gentil espíritu; además su hijo [don Gaspar] el conde de Niebla escribe versos de muy buena disciplina»⁴⁴. El benévolo juicio de Fernando de Vera y Mendoza hacia los escritos poéticos de don Manuel Alonso de Guzmán permite pensar que, en efecto, durante algún tiempo fue conocido su gusto por la lírica e incluso puede sospecharse que circularon de forma restringida algunos frutos de su inspiración poética. Abundando en tales consideraciones, de resultar atendibles las aseveraciones del antequerano Pedro Espinosa en su Elogio al retrato del excelentísimo señor don Manuel Alonso de Guzmán, el noble, al fallecer su esposa en 1624, quiso eternizar su pérdida «en dos nobilísimos gemidos», esto es, en dos melancólicos sonetos que principian: «¿Quién no me restituye el bien perdido?» y «¡Ay del que de su mal está contento!»⁴⁵.

• 46 Más información en torno a su figura se encuentra en Ponce Cárdenas, 2008.
• 47 Como es bien sabido, el clérigo cordobés dirigió a este noble y a su primogénito dos sonetos encomi (...)

25 Para tratar de entender el contexto de los escritos (perdidos hoy) del conde de Niebla y su constante patrocinio de las litterae humaniores acaso convenga, en primer lugar, poner de manifiesto que la inclinación del prócer sureño por la poesía no representaba, precisamente, un caso aislado entre los más cercanos miembros de su familia. De hecho, un deudo tan próximo como el tío de don Manuel Alonso, don Francisco de Guzmán y Zúñiga (1564-1607), cuarto marqués de Ayamonte, había recibido una exquisita formación humanística en el Milanesado, mientras que a sus refinados gustos sobre Historia y Pintura ha de sumársele también algún ejercicio ocasional como poeta (se conservan dos sonetos compuestos por éste)⁴⁶. Conviene asimismo recordar que otro tío del conde de Niebla (uno de los hermanos mayores de su madre, doña Ana de Silva) tenía la reputación de ser uno de los vates más aventajados e ilustres de la corte. En efecto, don Diego de Silva y Mendoza (1564-1630), conde de Salinas y marqués de Alenquer, pertenecía a un selecto grupo de aristócratas aficionados a las bellas letras y algunos años antes de la aparición del Polifemo tuvo ya el privilegio de recibir las alabanzas de Góngora⁴⁷.

• 49 Alonso Carrillo y Sotomayor, «Al lector», en Luis Carrillo y Sotomayor, Obras, p. 145.

28 La figura de Luis Carrillo y Sotomayor (Baena, 1585-Puerto de Santa María, 22/1/1610), joven cuatralbo de las galeras de España, puede revestir cierto interés para arrojar alguna luz sobre la temprana afición de don Manuel Alonso por la poesía. La necesidad de establecer una cronología aproximada nos lleva ahora a la difícil tarea de atribuir una fecha plausible a los textos del malogrado escritor barroco. A este respecto, una noticia importante para la datación de los versos de Carrillo proviene de las afirmaciones de su hermano, editor del volumen de Obras póstumas (1611). En sus páginas liminares, don Alonso Carrillo y Sotomayor aseveraba: «ya mi hermano, dos años antes que muriese, todo ocupado en maciza virtud de santidad, ni aun se daba a estos ejercicios de ingenio»⁴⁹. De ser atendibles tales palabras, la entera dedicación del joven poeta a la vida ascética y al ejercicio de las armas (se sabe que durante el otoño de 1609 participó en las operaciones contra los moriscos por tierras alicantinas, en la Vall de Laguart) permitiría identificar los años 1608 y 1609 como un bienio en el que se produjo una total renuncia del autor a las litterae humaniores.

• 50 Recoge sus palabras Dámaso Alonso, 1974, vol. III, p. 723.

29 En un memorial al rey Felipe IV, doña Francisca de Valenzuela Fajardo, madre del poeta, afirma que don Luis Carrillo «fue a servir a las galeras de España desde edad de diecisiete años»⁵⁰. Según estipulan tales afirmaciones, en 1602 este joven noble de origen cordobés se puso a las órdenes del conde de Niebla, que recibía ese mismo año el cargo de General de las Costas del Andalucía. Como militar, entre 1603 y 1607 la existencia de don Manuel Alonso discurriría entre dos importantes bases navales gaditanas (el Puerto de Santa María y Sanlúcar de Barrameda), con desplazamientos ocasionales a puertos mediterráneos como Barcelona y Cartagena. Probablemente resultaría lícito considerar que entre 1602 y 1609 se pudo ir cimentando la amistad entre el General y el cuatralbo, al punto que cuando este último se hallaba en su lecho de muerte nombró al duque de Medina Sidonia su albacea testamentario. De hecho, don Alonso de Guzmán financió las solemnes exequias del cuatralbo y costeó la publicación del sermón funeral que en honor de aquel se pronunció.

• 52 Transcribe el entero epígrafe del manuscrito B.N.M. 3726 Rosa Navarro Durán en la ya citada edición (...)

32 Siguiendo las costumbres de la época, es probable que Carrillo entregase a don Manuel Alonso una copia en limpio, acaso autógrafa, de sus escritos. Dada la pasión de buena parte de la aristocracia áurea por coleccionar cartapacios poéticos, parece lícito pensar que en algún momento entre 1606 y 1607, el joven cuatralbo pudo regalar al General bajo cuyo mando servía —cuanto menos— una bella copia manuscrita de los dos poemas que le había dedicado. Acerca de la transmisión del epilio ovidiano, cabe recordar que hoy día se custodian en la Biblioteca Nacional de Madrid sólo dos códices (Ms. 3726, Ms. 5566) con el texto de la Fábula del cíclope y la nereida. De hecho, el epígrafe que encabeza el poema en uno de uno de estos cartapacios daría alas a Justo García Soriano para alumbrar una teoría que hasta hoy parece que va heredándose sin discusión alguna: Fábula de Acis y Galatea, por don Luis Carrillo, dirigida al conde de Niebla, don Alonso Pérez de Guzmán el Bueno, la cual —según el juicio de algunos que lo tienen bueno— han juzgado que dio motivo a don Luis de Góngora para hacer en la mesma materia y en el mismo poema la obra que intituló Polifemo, por haber salido la de don Luis Carrillo primero o se llevaron poco tiempo. Pónese aquí por merecerlo la obra, que es buena y de buen autor⁵². La prolija rúbrica debería, cuanto menos, suscitar algunas dudas razonables. Ante todo, ¿qué autoridad hay que conceder a dicha noticia? En verdad, el cuestionable «juicio de algunos que lo tienen bueno» parece impregnado de un indefinido aire de malevolencia contra la figura de Góngora. Por todo ello, más allá de cuanto afirme el anónimo autor de este epígrafe y sus ocultos informantes, parece lícito sospechar que Góngora no tenía que haber esperado a la edición póstuma de 1611 para leer la Fábula de Acis y Galatea del cuatralbo. No ha de olvidarse que en 1607 el escritor cordobés pasó una temporada como huésped de honor en la Casa Palacio de Ayamonte y en el Castillo de Lepe, disfrutando de la amistad de don Francisco de Guzmán y Zúñiga. Dados los constantes lazos de afecto y proximidad, posiblemente, durante su estadía tuvo ocasión de tratar con los deudos del cuarto marqués de Ayamonte, ya que éstos vivían en las villas vecinas: el duque de Béjar en su residencia de Gibraleón, el conde de Niebla en el palacio de Huelva y en el castillo de Niebla. En mi opinión, cabe la posibilidad —aunque no contemos hoy con un apoyo textual firme para refrendar tal hipótesis— de que alguna copia manuscrita de la Fábula de Acis y Galatea circulara ya hacia 1606-1607 entre estos selectos círculos de la nobleza meridional.

• 53 Puede consultarse ahora el magnífico estudio de Domínguez García, 2008 (en especial, pp. 205-466).
• 54 Véase el trabajo de Ruiz Pérez, 2007.

33 Tras recibir como herencia la corona ducal de Medina Sidonia, la figura literaria más importante en la vida de don Manuel Alonso de Guzmán no será otra que la del antequerano Pedro Espinosa (Antequera, 1578-Sanlúcar de Barrameda, 1650). Como es bien sabido, aunque sus contactos databan ya de tiempos atrás, el famoso antólogo de las Flores de poetas ilustres entró al servicio del noble andaluz en 1615 como Capellán de la casa de Guzmán, Rector del Colegio de San Ildefonso y Limosnero ducal. Por cuanto ahora nos atañe, un díptico de composiciones en verso (las dos Epístolas a Heliodoro⁵³) y otro singular díptico de discursos laudatorios en prosa (el Elogio al retrato y el Panegírico) conforman una valiosa serie que permite entrever los gustos artísticos y los valores de don Manuel Alonso de Guzmán⁵⁴.

• 55 El texto ha sido objeto de un estudio de Francisco López Estrada, 1974. Mayor interés presenta el a (...)
• 56 Son palabras de Karl Vossler, 2000, p. 200.

34 A nadie se le escapa el manifiesto interés de la Epístola I a Heliodoro o Soledad de Pedro Espinosa presbítero (circa 1614) en tanto documento lírico que parece mostrar un poso moral y estético afín al de las Soledades de Góngora⁵⁵. La contemplación de la naturaleza, la vida recogida en contacto directo con las formas primigenias y sencillas, la asimilación del paisaje a lo pictórico, la conjunción de lo rústico y lo marino, la exaltación poética de las cosas menudas configuran varios de los parámetros compartidos por ambos poemas, si bien es cierto, por otra parte, que «Espinosa no introdujo en la poesía de la soledad ningún nuevo motivo espiritual ni complicaciones sentimentales», puesto que le bastaba «la certeza del más allá de los cristianos y la serenidad del filósofo antiguo», deleitándose «en el sosiego de su corazón, en la resignación de su espíritu y en la belleza de una Naturaleza engalanada en alabanza y honor de Dios»⁵⁶. Siguiendo el modelo de la Epístola I, 3 de San Jerónimo, el religioso antequerano encamina a don Manuel Alonso de Guzmán una misiva dedicada a ponderar las excelencias del retiro eremítico. Intratextualmente, el locutor poético y el destinatario se encarnan en dos máscaras de signo clásico: Hortensio (el poeta) y Heliodoro (su noble mecenas). A este propósito, conviene evocar ahora la décimo sexta estancia de la composición espinosiana:

• 58 Como bien se recordará, los versos 65-72 de la primera Epístola a Heliodoro se repiten —palabra por (...)
• 59 Francisco Fernández de Córdoba, «Examen del Antídoto o Apología por las Soledades», en Artigas, 192 (...)

35El tapiz floral del amaranto (o ‘flor de San Juan’, la ‘siempreviva’ de monte) que sirve de suave invitación para el ascenso marca con diversas notas aromáticas y de color la observación de la Naturaleza. Ésta se presenta además bajo un extendido código barroco de signo antropomórfico (el «copete» o mechón evoca vagamente la «greña» del entorno grutesco de la gongorina Fábula de Polifemo y Galatea). La campiña deja paso paulatinamente a las aguas oceánicas y a la navegación, conformando ambos elementos (la «selva bella» y el «mar») un entorno mixto. A lo largo de la estancia IX, la dialéctica entre Ars y Natura se va desgranando en la Soledad espinosiana a través de una serie de tecnicismos ligados al ámbito de la pintura («arabescos», «celajes», «estofados», «grutescos»⁵⁸) y alcanza una de sus cimas expresivas en la contemplación del paisaje bajo especie pictórica, de modo que aquello que se ofrezca a los ojos del retirado Hortensio y el noble Heliodoro no sea sino «un vivo lienzo de Flandes». La coincidencia exacta de la expresión con el famoso juicio del abad de Rute en torno a las Soledades gongorinas se antoja bastante significativa: «la Poesía en general es pintura que habla y si alguna en particular lo es, lo es ésta; pues en ella (no como en la Odisea de Homero —a quien trae Aristóteles por ejemplo de un mixto de personas— sino como en un lienzo de Flandes) se ven industriosa y hermosísimamente pintados mil géneros de ejercicios rústicos, caserías, chozas, montes, valles, prados, bosques, mares, esteros, ríos, arroyos, animales terrestres, acuáticos y aéreos»⁵⁹. Más allá de la plasticidad suma que ostentan los versos de dos poetas y amigos como Espinosa y Góngora, no estará de más recordar aquí la precisión de Mercedes Blanco:

• 62 Obras en prosa, pp. 229-323 y pp. 325-370. Al cotejar ambos discursos laudatorios, Tania Domínguez (...)
• 63 Obras en prosa, p. 361. Recuérdese asimismo la pasión por la lectura que en otro pasaje trata de su (...)

39 Si pasamos del campo del verso al de la prosa oratoria, desde el plano de la mejor literatura encomiástica, son de obligada cita las obras tituladas Elogio al retrato del excelentísimo señor don Manuel Alonso de Guzmán, duque de Medina Sidonia (Málaga, Juan René, 1625) y Panegírico al excelentísimo señor don Manuel Alonso Pérez de Guzmán, duque de Medina Sidonia (¿Sevilla?, 1629)⁶². Según los cauces propios del basilikòs lógos, Espinosa trazaba allí el encomio de su señor, dibujando el retrato de un sabio retirado de las ambiciones mundanas, de un potente caudillo militar, de un refinado gustador de la poesía y el arte. Para no extendernos demasiado en tales laudationes, recordaremos ahora que en el amplio elogio de su protector, el autor de la Fábula de Genil recogía un interesante listado de lecturas, apropiado a los gustos de la corriente neo-estoica y el pensamiento cristiano: «[En el ameno retiro de tu jardín] te leemos el Conmonitorio de Focílides, la Doctrina de Epicteto y Séneca, las Cartas de San Pablo, los Libros de Job, los Sapienciales de Salomón»⁶³. Una curiosa noticia incorporada al prosímetro del Elogio suscitaría el interés de la crítica gongorina:

• 65 La doblez semántica de esta palabra ocasionaría una de las primeras pullas de Jáuregui contra la os (...)

40Como se puede ver, el fragmento encomiástico no tiene desperdicio, el capellán ducal sostiene aquí que ya durante su juventud el conde de Niebla «trató retirarse a la soledad de Huelva». La insistencia en el término es significativa, pues aparece pocas líneas después, «en esta soledad le halló el príncipe de los poetas». La ambivalencia del vocablo desde su propio étimo latino (solitas designa tanto la melancólica ‘soledad’ o ‘aislamiento’ como el ‘paraje solitario’, el ‘lugar poco poblado’, el ‘retiro’) cuadra bien a los dominios señoriales de un noble que prefiere retirarse y vivir en contacto con la naturaleza al medrar incierto de una carrera en la corte y al tráfago de la vida en la ciudad⁶⁵. De hecho, diez años antes de la fecha atribuida a la Soledad primera de Góngora, aparece ya en la obra del poeta cordobés esa misma palabra asociada a un lugar campestre que proporciona sosiego y disfrute de la naturaleza a un refinado aristócrata; me refiero al célebre soneto De una quinta del conde de Salinas, ribera del Duero:

• 67 Jammes, 1987, p. 227.

41Este elogio epigramático de la villa campestre del tío del conde de Niebla se ofrece como pequeña sermocinatio de una antigua deidad fluvial, el Duero, que comienza su discurso con un un guiño alusivo a una conocida paremia sobre este río y sus afluentes («Yo soy Duero, que todas las aguas bebo; / menos las del Adaja, que me ataja»). El poeta halaga a su anfitrión con unos versos que apenas esconden su talante —a la par— admirativo y juguetón. En efecto, la «heredad y casa de campo» de don Diego de Silva y Mendoza y de su hijo don Rodrigo Sarmiento al parecer acogió a Góngora en 1603, pues se cree que éste «había sido especialmente invitado por el conde», con quien le unía una «amistad real por encima de la distancia social —muy grande— que les separaba»⁶⁷.

• 68 Son palabras del maestro Jammes, 1994, pp. 44-45 (n. 38).

42 Tal como evidenciara el decano de los estudios gongorinos, la continuada permanencia de don Manuel Alonso en sus dominios señoriales («en su retiro de Huelva», con palabras del capellán ducal) propiciaría «el episodio de la cetrería y la aparición del conde de Niebla en la trama narrativa» de las Soledades⁶⁸. Quizá sea lícito pensar que la escena no fue del todo fortuita, un mero fruto de la imaginación del escritor, puesto que en 1607 podría haber tenido ocasión de asistir tanto a alguna montería como a alguna batida cetrera presidida por alguno de los tres próceres andaluces: el conde de Niebla, el marqués de Ayamonte y el duque de Béjar. Tampoco se ha de poner en olvido que el ya citado Cristóbal de Mesa (Zafra, h. 1558-Madrid, 1633) había inmortalizado asimismo a su señor, el marqués de Gibraleón y duque de Béjar durante el ejercicio de esas mismas actividades cinegéticas, como atestiguan estos versos de su Epístola a don Rodrigo Pacheco, marqués de Cerralbo (datada hacia 1606-1607):

• 70 Me hago eco de la preciosa información recogida por G. Garrote Bernal, 2005.

43La serie de parajes definidos aquí como lugares aptos para la caza (La Maya, San Muñoz, Ochando, Salamanca) se identifican bien, pues corresponden al entorno de Béjar (Salamanca) y a la mansión señorial que don Alonso Diego de Zúñiga y Sotomayor poseía por tierras castellanas (El Bosque)⁷⁰. Ahora bien, al establecer la comparación entre las posesiones bejaranas de su señor y sus dominios andaluces en otra misiva rimada (la Epístola al duque de Béjar), el paisaje marino de la costa onubense aparece definido como el más apto para la caza de altanería:

• 72 El texto puede leerse en Poesía de la Edad de Oro (Barroco), pp. 298-302. La información sobre el e (...)
• 73 «Bien creo que conoce vuestra merced de la verdad que profeso; que si sintiera otra, si no la dijer (...)

45 En los dominios gaditanos y onubenses de don Manuel Alonso, Pedro Espinosa y Luis Carrillo no fueron los únicos poetas que gozaron de cierta proximidad con el cabeza de la Casa de Guzmán. Se ha de recordar ahora que el propio secretario del noble, don José de Saravia el Trevijano (julio de 1594-21 de enero de 1641) también era escritor y a él se debe la celebérrima Canción real a una mudanza, que principia «Ufano, altivo, alegre, enamorado»⁷². Entre otros testimonios escritos que evidencian sus vínculos con ese entorno letrado, ya en 1629, el caballero de Santiago y montero de cámara del rey tuvo ocasión de firmar el prólogo encomiástico del Panegírico redactado por Espinosa, comparándolo cultamente con el del Panegírico a Trajano escrito por Plinio el Joven⁷³.

• 74 En su Laurel de Apolo (1630), el anciano Lope elogiaba entre los ingenios andaluces a este escritor (...)

46 La protección de las bellas letras debida a este acaudalado prócer andaluz no sólo se trasluce de las obras de aquellos literatos que estaban al servicio de la Casa Ducal, sino que se evidencia asimismo en las dedicatorias de variados volúmenes. Por ejemplo, en 1617, el jurisperito novohispano Gabriel de Ayrolo Calar, doctor en Cánones por la Universidad de Osuna y en Teología por la Universidad de Sevilla, dedicaba al cabeza de la Casa de Guzmán una curiosa colección de poemas epidícticos titulada Pensil de príncipes y varones ilustres⁷⁴. En la dedicatoria del libro, el escritor ensalzaba así a don Manuel Alonso:

• 77 Gregorio Torres Nebrera publica el soneto Al rey nuestro señor con un amplio comentario en su Antol (...)
• 78 «Et alias oves habeo, quae non sunt ex hoc ovili: et illas oportet me adducere, et vocem meam audie (...)
• 79 Juan de Mena, Laberinto de Fortuna, pp. 92-93. Para la condición “ejemplar” del relato meniano, véa (...)
• 80 Juan de Mena, Obras completas, pp. 395-413.

49La primera pieza del díptico expresa mediante una elaboración mítica la concesión del generalato al conde de Niebla: el propio dios de las aguas le ha cedido su tridente, en público reconocimiento de su mando. Tan fasto acontecimiento permitirá por fin sojuzgar a los innumerables enemigos de España (los reinos norteafricanos, Alemania, Inglaterra, Francia, el Imperio turco), al tiempo que se consolidará el advenimiento de una época hispana de paz y dominio que acaso pueda sobrepujar los tiempos áureos de la Roma antigua. El sonoro remate del poema («sólo un rey, sólo un cetro, un pastor solo») evoca lejanamente el solemne tricolon engastado en un célebre soneto de Hernando de Acuña consagrado al César Carlos: «un monarca, un imperio y una espada»⁷⁷. En tanto composiciones de aspiración profética, tanto Cristóbal de Mesa como el poeta soldado adaptaban realmente desde tales auspicios un pasaje bien conocido del Evangelio según San Juan (10, 16): «Fiet unum ovile et unus pastor»⁷⁸. El segundo soneto participa asimismo de la naturaleza de augurio, pues el arranque emblemático de los blasones de los Guzmán (sierpes y calderos sobre campo azur) —que ondean airosos sobre las galeras reales— anuncia la inminente llegada de «altas victorias». Por otro lado, los tercetos de esta segunda pieza del díptico entroncan claramente con el estilo del elogio dinástico, toda vez que apelan al exemplum heroico de don Enrique de Guzmán, conde de Niebla durante el reinado de don Juan II e intrépido capitán de armas que perdió su vida en 1436 al intentar el asalto de la fortaleza de Gibraltar, entonces bajo dominio moro. Tampoco puede descartarse aquí un posible ejercicio de alusión literaria, ya que el detalle del aristócrata que regresa para ayudar a sus soldados frente a la violenta carga enemiga aparece referido en un famoso pasaje del Laberinto de Fortuna conocido como La muerte del conde de Niebla (coplas CLIX-CLXXXVI). Allí el cordobés Juan de Mena evocaba —a imitación del canto V de la Farsalia—la gesta del «valiente, no bien fortunado, muy virtuoso, perínclito» don Enrique de Guzmán y «su muerte, llorada de digno llorar»⁷⁹. De hecho, al igual que Góngora, el poeta culto más importante del Cuatrocientos también tuvo una importante relación con el mecenazgo de la Casa de Guzmán, ya que Mena compuso para el hijo del noble caído en el cerco de Gibraltar una pieza erudita en prosa, el Tratado sobre el título de Duque (dedicado «al ínclito señor don Juan de Guzmán, duque de Medina Sidonia y conde de Niebla»⁸⁰).

• 81 «Cuando debo a Vuestra Excelencia reconocimiento de grandes obligaciones, las hago mayores, siendo (...)
• 82 Se ha ocupado de la relación del aristócrata y el poeta Bernardo J. García García, 2007 (especialme (...)
• 83 María Teresa González de Garay, 2002. Resalta la estudiosa que el autor norteño había coincidido co (...)
• 84 Pueden ampliarse las referencias al duque en Rodríguez Marín, 1907, Parte I, capítulos VII y VIII. (...)
• 85 El autógrafo de esta pieza teatral se custodia en la Biblioteca Nacional de Madrid (Ms. 16.624).

50 En 1619, cuatro años después de haber heredado Manuel Alonso de Guzmán la corona ducal, el volumen de las Varias poesías de Francisco López de Zárate (¿1580?-1658) apareció dedicado al pariente político del valido⁸¹. Precisamente, al amparo del duque de Lerma y de don Rodrigo Calderón había fraguado este Oficial de la Secretaría de Estado su carrera en la corte⁸². La proximidad de las composiciones más ambiciosas de Zárate con la docta dificultad de la estética gongorina posiblemente evidencia de manera indirecta el apego del conde de Niebla a la nueva poesía⁸³. Además, puede recordarse, como antes se ha señalado, cuán sonada fue durante la década siguiente la munificencia del jefe de la Casa de Guzmán para con el escritor riojano, pues tuvo a bien concederle un escudo de oro por cada uno de los versos de aquel libro: el cómputo arroja la nada desdeñable cantidad de tres mil setecientas setenta y cuatro coronas⁸⁴. Con tan generosa dádiva, lo cierto es que López de Zárate compuso algo después la comedia La galeota reforzada, una pieza dramática de alabanza dinástica donde elogia la virtus militar mostrada por don Manuel Alonso mientras ostentaba el cargo de General de las Galeras⁸⁵. Por otra parte, se antoja significativo que en la segunda jornada de esa pieza teatral, el escritor cortesano refiera sesgadamente en una rápida escena (vv. 1186-1201) una partida de caza, ya que la actividad cinegética era una de las pasiones principales del aristócrata:

• 88 Relaciones de las cosas sucedidas en la Corte de España desde 1599 hasta 1614, p. 498.

54 En definitiva, más allá de los diversos datos eruditos sobre el patronazgo literario de este culto miembro de la Casa de Guzmán, hacia 1612, tal como se hace eco el cronista Luis Cabrera de Córdoba, se decía que la Casa de Medina Sidonia contaba con una fortuna estimada en cinco millones de ducados sólo en dinero y bienes libres⁸⁸. Durante los años iniciales de la década de 1610, todos los corteggianti eran conscientes de que don Manuel Alonso, como heredero del anciano duque, pronto habría de convertirse en el aristócrata más poderoso y rico de toda Andalucía. Desde un punto de vista pragmático, la dedicatoria de la obra más ambiciosa que Góngora había redactado hasta entonces podía estar motivada por el intento de obtener alguna merced económica del futuro jefe de la Casa de Guzmán o acaso por la voluntad de allanar de alguna manera el camino del escritor hacia el aula regia de Felipe III. En mi opinión, las figuras del marqués de Ayamonte, el conde de Salinas, Luis Carrillo y Sotomayor, Cristóbal de Mesa, Pedro Espinosa, Gabriel de Ayrolo, José de Saravia y Francisco López de Zárate revelan desde distintos ángulos el interés del conde de Niebla por las bellas letras. Por supuesto, la dedicatoria de una obra tan perfecta como la Fábula de Polifemo y Galatea al aristócrata andaluz no podía responder a los impulsos de un mero capricho. Desafortunadamente, no se conoce ningún rastro documental que pruebe la merced que don Manuel Alonso pudo otorgar a Góngora. Lo único cierto es que el valioso regalo poético que éste le hiciera con su epilio realmente haría al conde de Niebla acreedor de la inmortalidad propia de las litterae humaniores.

• 89 Las citas proceden de los sonetos CLXI, CLXII y CLXIV (Obras completas, 2000, pp. 243-245).
• 90 Lara Garrido, 2003, p. 8.

55 Para comprender el perfil que presenta el conde de Niebla en las obras redactadas por Luis de Góngora entre 1612 y 1614 acaso convenga detenerse brevemente en la figura del tío de don Manuel Alonso, don Francisco de Guzmán y Zúñiga, cuarto marqués de Ayamonte. Tal como queda retratado éste en los sonetos de 1606-1607, el refinado noble aparece bajo la figura de un viajero que deja su hogar y pone rumbo al «nido del Fénix» (la sede madrileña de la monarquía) caminando en «noche luciente». De allí habrá de regresar pronto «excusando [las redes] de hierro», negándose a aceptar un «destierro / que era desvío y parecía mercedes». Como puede entreverse en la simbólica composición, la estampa de un aristócrata decepcionado en sus pretensiones se eterniza poéticamente en clave piscatoria: «Volvió al mar Alció, volvió a las redes de cáñamo». Como resulta obligado, la renuncia a una merced regia considerada indigna (o insuficiente) halla respuesta en este «noble desengaño»: el regreso a los dominios familiares y al disfrute de las maravillas naturales que contempla en sus posesiones («redujo el pie engañado a las paredes / de su alquería»)⁸⁹. Amparándonos en tales precisiones históricas, cuando Góngora visite allí a su mecenas y pase a redactar el notable conjunto de rimas de encomio, en cierto modo actuará como «garante por su testificación notarial de una utopía concreta: el universo de formas de vida enraizadas en la naturaleza, donde conviven el deleite y el esplendor nobiliario de un palacio con sirvientes y las comunidades simples de familia y aldea, con la choza y la alquería»⁹⁰.

• 91 Luján Atienza, 2008, p. 11.

56 No estará de más apuntar nuevamente que la poesía de elogio «se encontraba inserta en toda una serie de prácticas discursivas diversas que tenían un rendimiento social muy claro y una dimensión pública de manera casi constitutiva»; esto es, las alabanzas despliegan todas sus potencialidades sólo cuando se alcanza a comprender de la manera más profunda posible el hic et nunc de su producción⁹¹. Por todo ello, se ha de señalar ahora que lo más llamativo en tal situación pragmática sea —posiblemente— su notable coincidencia con el programa ético de las Soledades. De hecho, esa concepción moral —que ha pasado desapercibida hasta hace bien poco— del gran poema pueda explicarse parcialmente a la luz de un conjunto de textos hoy mal conocidos:

• 93 «La doctrina aristotélica constituye el esqueleto argumental y el arsenal argumentativo de la econó (...)

57Aunque bajo un prisma algo distinto, el ciclo ayamontino responde a estímulos semejantes a los del opus magnum. La figura del prudente y noble pater familias que rechaza los cargos indignos y rige con templanza sus estados cultivando la pesca, la montería y el otium cum litteris imanta con su alto ejemplo moral el políptico de 1606-1607. De forma consecuente, las actividades del padre y la madre se reflejan perpetuadas en la actitud cinegética, en la virtus nobiliaria heredadas tanto por su hijo como por su hija⁹³. Sensible a los halagos de la hermosura y respondiendo a la retórica del panegírico nobiliario, una parte no desdeñable del ciclo se consagra a la beldad de doña Ana Félix y doña Brianda, la joven llamada a ser hermana política del conde de Niebla.

• 94 Carreira, 2007, pp. 140-141.
• 95 Sonetos, p. 134.

58 Es de todos conocido que el viaje gongorino de 1607 «representa para Góngora algo cuya importancia es difícil de encarecer: el poeta va a Sevilla y de allí a Niebla, Lepe y Ayamonte. Es decir, descubre el mar». En efecto, la estadía en la costa onubense debió de resultar para el escritor algo «muy grato: acogido por el marqués de Ayamonte y por el conde de Niebla en sus palacios, el poeta respondió con una serie de poemas áulicos sobre la esposa y los hijos del marqués y con la dedicatoria del Polifemo al conde […]. El poeta se sentía en su tierra, la más próspera en la España del tiempo y bajo la tutela de próceres poderosos»⁹⁴. Además de asombrarse ante el espectacular y cambiante paisaje del Atlántico andaluz durante aquellas jornadas, un soneto del políptico ayamontino parece reflejar el difuso contacto del genio de Córdoba con otros escritores de la zona (Convoca los poetas de Andalucía a que celebren al marqués de Ayamonte): «Cisnes de Guadïana, a sus riberas / llegué y a vuestra dulce compañía»⁹⁵. Sabemos de las tertulias celebradas en la mansión olontina del duque de Béjar, donde se reunían —al menos— don Gonzalo Guajardo, Cristóbal de Mesa, don Francisco de Guzmán y Zúñiga y don Alonso Diego de Zúñiga; conocemos asimismo el trato que debieron de tener Luis Carrillo y don Manuel Alonso de Guzmán en la Armada de Andalucía; por aquellas fechas el hijo del regidor perpetuo de Moguer, el doctor Felipe Godínez (1585-1659) estaba asimismo activo en tierras onubenses y formaba parte del entorno del marqués de Gibraleón. La estancia del genial poeta en los dominios de los príncipes de la Casa de Guzmán y Zúñiga pudo tener tres elementos destacados en su otium: el mar, las tertulias humanísticas, la caza. Un erudito tan refinado y exigente, un espíritu epicúreo como Góngora probablemente disfrutó (ética y estética) de cada una de las tres oportunidades que le brindó la hospitalidad de sus mecenas.

• 97 El primero en atender con cierto detenimiento a la significación de la zampoña, la cítara y el clar (...)

60En el pórtico de estas tres estancias, las marismas de Huelva y la campiña del condado de Niebla configuran el teatro de lectura donde el aristócrata escuchará en digno ocio, con toda atención y apacible silencio, la historia milenaria del cíclope y la nereida. El arranque sublime de la Fábula de Polifemo y Galatea plantea simbólicamente (con la conjunción de los tres instrumentos: zampoña, cítara, clarín) una prodigiosa fusión, característica de un género híbrido como el epilio, ya que en sus plásticas estancias se entremezclan los caminos humildes de la poesía bucólica (entorno rústico), el espacio intermedio de la poesía lírica (relato amoroso) y el elevado estro de la gran epopeya (tema mítico)⁹⁷. Mar y campiña, amor incumplido y melancolía, pastoreo y navegaciones de nuevo irrumpirán en prodigiosa mezcla como ejes temáticos de las Soledades. Por otro lado, cabe recordar asimismo que los muros de Huelva aparecían ya pergeñados en la primera estancia de una canción de 1608 que pronto quedó inconclusa:

• 99 Rosales, 1997, vol. III, p. 475.

61La imbricación lírica de la piscatoria (con cultores de la talla de Sannazaro y Tansillo, dos poetas admirados por el creador de las Soledades) en la vivencia real del contacto de Góngora con las tierras onubenses parece que a partir de esos años conformó una escala fija. Detalle éste que, una vez más, parece corroborar aquella sutil afirmación de Luis Rosales, justamente célebre: Góngora «ve el paisaje leyéndolo»⁹⁹. De hecho, esos mismos muros y esa mar espejeante volverán a aparecer en la décimo quinta estancia del Panegírico al duque de Lerma (1618), allí donde el poeta ensalza a los hijos del valido y evoca el matrimonio de doña Juana de Sandoval con don Manuel Alonso de Guzmán:

• 101 Sobre la discutida idea del trasfondo paisajístico del opus magnum, véase el trabajo de J. P. Crawf (...)
• 102 Sobre la quaestio insular debida a la identificación positivista entre una «isla con forma de tortu (...)
• 103 Jammes, 1994, pp. 70-73.

62Por último, la identificación de los espacios evocados en las Soledades ha ocasionado durante décadas algún que otro debate áspero¹⁰¹. Por cuanto ahora nos atañe, conviene precisar, en primer término, que Góngora sitúa la escena de montería de la Dedicatoria de las Soledades (desde un plano extra-diegético) a orillas del Tormes, en los dominios bejaranos del marqués de Gibraleón, no lejos de la residencia palaciega de El Bosque. Tal nota geográfica podría establecer un parámetro atendible: el señor se encuentra en sus dominios, donde practica la caza del oso y otras alimañas. Tomando como punto de referencia ese detalle, cabe subrayar ahora que el trasfondo oceánico de la Soledad segunda enlaza lógicamente con el discurso de las navegaciones de la primera pieza del díptico: a comienzos del siglo xvii el entorno de la carrera de Indias se refiere siempre a la costa de Huelva y en sentido lato a la parte más occidental de la franja litoral gaditana. De allí partieron las primeras carabelas, en ese entorno prosperaron mercaderes y navegantes, allí se produjeron sonados naufragios de los galeones de la plata (como aquel donde murió el culto don Álvaro de Guzmán y Esquivel, dedicatario de los Remedios de amor de Venegas de Saavedra, junto a don Luis de Córdoba, hermano del marqués de Ayamonte); allí puede contemplarse la zona de marismas que todavía hoy goza de mayor fama en España; allí organizaba sus majestuosas partidas de cetrería don Manuel Alonso de Guzmán (la espléndida comitiva de jinetes partía de su Palacio de Huelva hacia las desembocaduras del Tinto y el Odiel para atrapar garzas y dorales)... Limitándonos al texto de las Soledades, de resultar cierta la identificación del conde de Niebla con aquel «príncipe» que abrevia «real grandeza» en «modestia civil» y que se presenta montado en un «luciente caballo» que bebió «la espumosa del Betis ligereza», con casi segura probabilidad habría que identificar nuevamente la imagen de un señor en sus dominios. De hecho, resulta bien conocida la pasión del Cazador Mayor de Felipe III, el heredero del duque de Medina Sidonia, por la caza con aves cetreras así como la fama de su espléndida cuadra de corceles andaluces. Uniendo ese considerable listado de cabos sueltos, quizá sea lógico pensar que en el paisaje de las Soledades estamos asistiendo a una prodigiosa transmutación lírica de la costa occidental atlántica de Andalucía¹⁰². Por supuesto, aunque no es mi propósito en este momento, resulta verosímil que la geografía poética de las Soledades pueda reconstruirse paso a paso con un mapa de la provincia de Huelva (tomando todo ello con una forzosa y prudente distancia lírica). En ese sentido, la evocación paisajística (serranía y marisma, campiña e islote, océano y aldea) del oscuro poema pudo responder difusamente a un estímulo real: el entorno de los dominios señoriales de los Guzmán y Zúñiga. Así pues, una vez descartada cualquier otra hipótesis, el parámetro de la pintura de un señor en sus dominios podría ser definitivo para la identificación del cronotopo de las Soledades, tal como quería Robert Jammes: la costa onubense, la Andalucía occidental durante la década primera del siglo xvii¹⁰³.

• 104 Carreira, 1998b.
• 105 Concebida hacia 1632-1636 como serie dinástica para la Torre de la Parada, recuérdese la pose —casi (...)

63 En numerosas ocasiones la crítica ha mencionado, a zaga de un iluminador estudio de Antonio Carreira, la conocida aversión de Góngora por la reescritura: como signo distintivo de su conciencia poética se yergue orgullosa la huida de la repetición¹⁰⁴. Quizá algo de ello pueda intuirse en los poemas epidícticos y en los versos dedicatorios que el creador de las Soledades consagrara a las tres ramas de los Guzmán y Zúñiga. En verdad, la cercanía del poeta cordobés con estos tres grandes señores de la aristocracia andaluza (el marqués de Ayamonte, el marqués de Gibraleón y el conde de Niebla) podría desembocar poéticamente, de haberse tratado de un autor menos exigente con su oficio, en la reiterada presentación —más o menos estilizada— de tales próceres como simples cazadores durante una soberbia venatio, al modo de los retratos velazqueños de los Austrias durante una jornada caza¹⁰⁵. Ahora bien, podría considerarse un pulcro ejercicio de varietas la atribución gongorina de un tipo diverso de ejercicio a cada uno de los nobles: el marqués de Ayamonte aparece así como pescador, el conde de Niebla como cetrero, el duque de Béjar como montero. La pesca en las aguas del océano, la caza de altanería con aves, la persecución de las fieras en la montería sirven así para articular la triple visión gongorina en torno a la imago belli y sus nobles cultores.

• 106 Epistolario de Lope de Vega, vol. III, p. 340 (la datación aproximada es de inicios de septiembre d (...)
• 107 Epistolario de Lope de Vega, vol. III, p. 40.

64 Desde los renglones de una carta dirigida al duque de Sessa, Lope de Vega proporciona una curiosa noticia acerca de la bienvenida que otorgó la nobleza cortesana a los poemas más ambiciosos de Góngora: «Estos días he pasado mal con los de la nueva poesía. No sé qué ha de ser de mí, pero leerele a Vuestra Excelencia cuando le vea una carta que le escribí y no se la he dado ni copiado del original porque me arrepentí de haberla escrito y estudiado, conociendo que disponía mi quietud a las arrogancias y desvergüenzas de sus defensores (que éstos no faltaron a Lutero) y por la mayor parte señores»¹⁰⁶. Al igual que en este pasaje, en varios momentos de su epistolario el Fénix atribuiría a doctos cortesanos la adhesión a cierto estilo latinizante: «La carta de don Lorenzo Ramírez de Prado tengo y así va inserta en estos renglones. En oyendo decir indecoro vi que era suya, porque es el más aficionado a vocablos nuevos de cuantos archidiscretos tiene la corte»¹⁰⁷. Por cuanto parece desprenderse de estas malévolas alusiones de Lope a su mecenas, durante la década de 1610 se forjó en la corte una facción de señores y archidiscretos que trataron de alejarse de los gustos del vulgo y se acercaron con interés a la nueva estética latinizante de la poesía gongorina. Por ello precisamente, durante el desarrollo de la polémica generada por la difusión manuscrita de las obras mayores, el futuro capellán real debió de sentir suma gratitud al leer una composición elogiosa de don Diego Gómez de Sandoval y Rojas, conde de Saldaña y cuñado del conde de Niebla, en elogio de sus versos:

• 109 Recuérdese que desde finales de 1611, don Diego Gómez de Sandoval patrocinaba una academia literari (...)

65Mientras las críticas de la facción de Lope arreciaban y otros ingenios como Jáuregui se preparaban ya para afilar satíricamente la pluma, el hijo segundogénito del valido salía a la palestra literaria para ensalzar la dulzura, el estilo grave y la culta musa de los mayores poemas gongorinos¹⁰⁹. No puede causar sorpresa alguna que poco después el genial racionero diera a conocer una pequeña prenda lírica dedicada al culto hijo del privado, el epigrama En agradecimiento de un décima que el conde de Saldaña hizo en defensa del Polifemo y Soledades (1614):

• 113 Como bien ha documentado y estudiado J. Roses, 1994. Sobre la fase inicial de ésta, puede verse tam (...)

68 Entre 1612 y 1614, el nuevo estilo de la Fábula de Polifemo y Galatea y las Soledades daría lugar a interesantes debates en los ambientes académicos madrileños: surgía así entre el estupor de admiradores apasionados y acérrimos detractores la querella más importante de nuestra historia literaria¹¹³. La firme adscripción del conde de Saldaña al nuevo estilo sublime probablemente supuso uno de los principales apoyos madrileños del escritor andaluz; por ello éste, en 1618, nuevamente vertía encendidos elogios al noble desde el Panegírico al duque de Lerma (estancia LIV):

• 115 Entre los Cuentos muy mal escritos que notó don Juan de Arguijo (manuscrito BNM 19.380) se recoge u (...)
• 116 Baste recordar algunas declaraciones de poética, bien alejadas del cultismo: «No es mi musa rígida, (...)
• 117 Autor de una pequeña silva A la Soledad («Suspira Filomena / en dulce consonancia […] / y el cortes (...)
• 118 Urge el estudio de las poesías de don Fernando Afán de Ribera el Menor (Sevilla, 21/9/1614-Nápoles, (...)
• 119 Como introducción a Espínola y Torres (1596-post 1651) puede verse el estudio de José Cebrián, 1999 (...)
• 120 Leo el texto de la edición de María Teresa Ruestes: Poesía completa, pp. lxxvii-lxxix.

69 Por supuesto, la novedad del Polifemo y las Soledades no despertó la aprobación unánime de toda la nobleza litterata. Una pequeña parte de la aristocracia cortesana, sin duda más conservadora o casticista en sus gustos, no ocultó su rechazo de la propuesta estética gongorina. Baste pensar en la actitud poco receptiva del conde de Salinas¹¹⁵ o en los denuestos de un conocido amigo de Lope, el renuente príncipe de Esquilache¹¹⁶. Bien por el contrario, una nutrida facción de nobles y eclesiásticos de alta cuna interesados en las bellas letras no tuvieron empacho en manifestar la admiración que despertaba en ellos la nueva poesía: el propio conde de Saldaña; el predicador real fray Hortensio Félix de Paravicino y Arteaga; Francisco Fernández de Córdoba, abad de Rute; el conde de Villamediana; el clérigo granadino Pedro Soto de Rojas; con matices atenuados, el cortesano Gabriel Bocángel; don Juan de Moncayo y Gurrea, marqués de San Felices¹¹⁷; don Fernando Afán de Ribera, marqués de Tarifa¹¹⁸; el caballero jerezano Juan de Espínola y Torres¹¹⁹… Del mismo modo que obrara el conde de Saldaña al componer un epigrama que sirviera como elogio del escritor y apología del nuevo estilo recién fundado, otros aristócratas deslumbrados por la belleza y plasticidad de las Soledades y el epilio también tomaron la pluma para imitar y apoyar al maestro. Cabe recordar a este propósito la amplia composición latina (comprende setenta y un hexámetros) que don Juan de Tassis y Peralta consagrara «Al noble varón y muy ilustre poeta don Luis de Góngora, cordobés» (Viro nobili poetae perillustri D. Ludovico Góngora Cordubensi S.P.D.)¹²⁰. Como es bien sabido, ensalzaba allí el conde de Villamediana a su dechado como príncipe de los escritores españoles, émulo de Séneca y Lucano, iniciador de un estilo que acabará imponiéndose, cual nuevo e inimitable Orfeo (vv. 36-41 y 60-71):

• 123 Amplia la información Matas Caballero, 2005b.

72Tal como se puede intuir, durante las primeras décadas del siglo xvii, el epilio se erigía en cauce apropiado para los gustos de la alta nobleza y por breve tiempo también pasaría a ser campo de tiro en la batalla de los estilos¹²³. Sostiene una autorizada voz que:

• 125 En esa doble conjunción podría hablarse de elitismo literario, como señalara Joaquín Roses en el ap (...)

73Más allá de estas sugestivas cuestiones de género, amparándonos en los valores meta-poéticos que asumen los dos epigramas en elogio de los aristócratas, la redacción de ambas décimas (en 1614 y en 1617) a modo de acción de gracias posiblemente subraya la trascendencia que quiso conceder Góngora a la pública muestra de adhesión a la nueva poesía por parte de próceres como el conde de Saldaña y el conde de Villamediana. Si se permite extrapolar el uso de un marbete propio de la lírica contemporánea, podría decirse que el escritor secentista tuvo clara conciencia de que el campo de batalla donde se jugaba la tendencia hegemónica de la poesía no era otro que el ámbito de la nobleza letrada¹²⁵. Una vez ganada la mayoritaria aprobación de las elites aristocráticas, los modos propios de la lírica culta servirían para hacer ostentación de sensibilidad, refinamiento y erudición: ése y sólo ése sería el «estilo para deidades», el estilo señorial. Frente a los desmanes de un vulgo ansioso por satisfacer su continua sed de novedades en el ámbito masificado de las novelas de consumo y en los corrales de comedias, los más exquisitos humanistas del siglo xvii hallarían refugio en dos obras poéticas tan breves como complejas: la oscura agudeza de la estética culta quedaba así cifrada en la perfección del Polifemo y las Soledades.

• 126 B. N. M. Ms. 7526. El texto fue reproducido por Luis Rosales, 1969, pp. 154-155 (seguidamente espig (...)

74 En torno a 1620 (el trágico asesinato del Correo Mayor del Reino se produjo en agosto de 1622), Juan de Tassis esbozaba un juicio sumarísimo acerca de sus colegas literatos. Ese sustancioso papel se ha conservado con la solemne rúbrica de Censura de Villamediana de los poetas de su tiempo y en el mismo pueden leerse afirmaciones del siguiente tenor: «El Góngora: rara avis in terra»; «El Esquilache: cuando Mayalde y Montesa no atinaba; ahora dicen que está relevante; lo uno sé, lo otro no he visto»; «El Alenquer: pendencia de borrachos; si es, no es, pero delgadeces»; «El Vega: vulgazo; platos de estaño: muchos y malos»; «El Quevedo: desigualísima bestia; golpes en las nubes y porrazos en los sótanos»; «El Rector: corta cosecha; logra bien lo ajeno»¹²⁶. Haciendo caso omiso de la estética moderada y arcaizante del conde de Salinas y del príncipe de Esquilache, dejando de lado el meritorio horacianismo de Bartolomé Leonardo de Argensola, interesa aquí el veredicto con el que se condena a los dos grandes maestros secentistas. Para don Juan de Tassis, la trayectoria poética de Francisco de Quevedo no es regular, a veces compone textos de belleza sublime y otras cae en errores indignos de su talento. Pero sobre todo, en el ápice de su finísima crueldad, resalta el desdén con el que despacha a Lope de Vega con un solo término («vulgazo»), idea que refuerza acto seguido con una insidiosa maldad, puesto que identifica metafóricamente sus numerosísimos escritos («muchos y malos») con sencillos «platos de estaño», es decir, con la modesta vajilla de los mendigos de solemnidad que acudían a la sopa boba de conventos y monasterios.

• 127 Sonetos, p. 550.
• 128 La frase aparece recogida en el Escrutinio sobre las impresiones de las obras poéticas de don Luis (...)

75 Refinamiento, cultura, erudición, agudeza, oscuridad… configuran algunos de los principales parámetros del nuevo estilo para deidades o, en términos gongorinos, del ático estilo, erudición romana¹²⁷. De hecho, la confesada pretensión de Góngora fue suscitar el reconocimiento y la aprobación de los mejores (oi aristoi); de ahí que situemos ahora como pequeña conclusión el recuerdo de una sentencia profética del maestro: «deseo hacer algo, no para los muchos»¹²⁸. Aquella selecta minoría buscada con denuedo por el creador de las Soledades probablemente estaba integrada por las más altas jerarquías (nobiliarias e intelectuales) del reino y al conde de Niebla le cupo la fortuna de ser uno más entre los adalides de aquella buena nueva.