1Cet ouvrage collectif fait suite au séminaire Protocoles éditoriaux qui s'est tenu à l’école des Mines ParisTech au cours du premier semestre 2011. Une partie des contributions ont été présentées dans ce séminaire ; s’y ajoutent des contributions issues d’autres rencontres (un colloque à la Cinémathèque française, un colloque sur l’économie du design proposé par l’École Parsons et Paris I, un séminaire organisé par Régis Debray…), des « conversations » et plusieurs chapitres écrits par le directeur scientifique de l’ouvrage, Olivier Bomsel. Ce dernier est professeur d’économie industrielle aux Mines ParisTech et directeur de la Chaire ParisTech d’économie des médias et des marques.

2Afin d’interroger les protocoles éditoriaux mis en place au cours de la publication d’une œuvre mais aussi d’un produit ou d’une marque, Bomsel a réuni des contributions éclectiques : l’invention de l’écriture cunéiforme ; la publication du théâtre par la représentation mais aussi par l’intermédiaire des imprimés ; les salons littéraires des XVII^e et XVIII^e siècles français ; l’information fragmentée ; ce qui fait qu’un musicien devient un professionnel ; le lien entre le temps et la télévision ; le numérique et le cinéma ; l’influence de la publication des brevets sur la reconnaissance de l’invention de la télégraphie sans fil ; l’importance de l’écriture des brevets ; l’effet du design dans la publication des objets, etc. Les contributeurs sont des scientifiques reconnus ; s’y ajoute Pascal Nègre, professionnel dans le domaine de l’édition musicale.

3L’ambition de cet ensemble de contributions est de permettre la mise en lumière du processus de publication, de publicisation, de dévoilement et des protocoles éditoriaux alors mis en œuvre. Ceux-ci sont appliqués aussi bien aux industries culturelles qu’aux industries, en général, éditrices d’objets et de marques. Bomsel parle d’un « effet de cadre » qui joue sur ce qui est montré, dévoilé. Cet effet de cadre, de contexte, peut être mis au point par « l’éditeur » au sens large, c’est-à-dire celui qui prend en charge, aux côtés de l’auteur, la publication du produit. Les protocoles éditoriaux décrits par l’auteur évoquent en science de l’information et de la communication le travail sur l’image de marque d’un produit ou d’une organisation, le branding et le storytelling. Ensemble de notions qui ne sont pas mentionnées par l’auteur.

4Les changements dans le processus de publication, le rapprochement entre correspondance (échange entre deux entités définies) et publication (émission d’un message d’une source vers des destinataires anonymes), induits par le numérique et le Web sont souvent évoqués. Néanmoins, ces points ne sont pas examinés sous tous leurs aspects : la diffusion et la distribution sont, notamment, peu traitées.

5Enfin, le lien ou les liens entre les différentes contributions et leur apport à la réponse de la question posée par l’ouvrage (ce que publier veut dire) ne semblent pas clairement évidents et l’on peut regretter que Bomsel n’ait pas été plus explicite. Par exemple, ce dernier établit un lien entre l’art de la conversation développé dans les salons littéraires français des XVII^e et XVIII^e siècles (sujet de la contribution de Benedetta Craveri) en ce qu’ils consistaient notamment en une « édition » de la personne, c’est-à-dire sa mise en scène, et les réseaux sociaux. Cela étant dit, soin est laissé au lecteur d’en tirer de plus amples conclusions. Bien sûr, le lien entre salons et réseaux sociaux porte sur la « théâtralisation du soi » et donc sur « l’auto-édition » ; un sujet comme la sortie d’un produit peut également faire l’objet d’une mise en scène et donc d’une édition, mais que peut-on vraiment en déduire sur ce que publier veut dire ? Rendre public, insérer dans un cadre, mettre en scène, certes, mais encore ?